ანიმე „You and Idol Precure♪“-ის მიმოხილვა: გაცვეთილი სიუჟეტები და დაკარგული სიღრმე

„You and Idol Precure♪“-ს, როგორც მივხვდი, ერთი კონკრეტული პრობლემა აქვს: ის მნიშვნელოვანი სიუჟეტური ხაზების თესლს თესავს და შემდეგ მათ განვითარებაზე აღარ ზრუნავს. ეს არსად ისე კარგად არ ჩანს, როგორც კაიტოს შემთხვევაში. მიუხედავად იმისა, რომ ის არ არის ისეთი მთავარი პერსონაჟი, როგორც სატორუ „Wonderful Precure!“-დან, ან თაკუმი „Delicious Party Precure“-დან, ის მაინც მნიშვნელოვანი ფიგურაა ისტორიაში. სწორედ კაიტო ეხმარება უტას, იპოვოს ბალანსი, როგორც ქიურ აიდოლმა, და შთააგონებს მას, რომ „Precure“ პერსონის მიღმაც გააგრძელოს სიმღერა. კაიტოს საუკეთესო მეგობარი ხდება ბოროტმოქმედი მისი ეჭვიანობის გამო. ორმოცდამეორე ეპიზოდში ის, თავისი ძლიერი ემოციების გამო, ქიურ კონექტადაც კი გარდაიქმნება. მაგრამ საბოლოოდ, ქიურ კონექტი მხოლოდ იმ ერთ ეპიზოდში ჩნდება. როდესაც სერიალი სრულდება, კაიტო მთლიანად ტოვებს იაპონიას და ჩვენ ვერ ვხედავთ ვერანაირ მტკიცებულებას იმისა, რომ მას და უტას რაიმე სახის ურთიერთობა ჰქონდათ, მეგობრული თუ სხვა. მას მსხვერპლად შეწირულ პერსონაჟად ექცევიან. ეს არ ნიშნავს, რომ ის აუცილებლად უნდა ყოფილიყო შემდეგი ქიურ ვინგ ან ბლექ პეპერი. მაგრამ მისი გაფლანგული როლი სიმბოლურად გამოხატავს, თუ როგორ ეპყრობა „You and Idol Precure♪“ სიუჟეტურ ხაზებსა და პერსონაჟებს ბოლომდე: თითქოს მისი აუდიტორია არ არის საკმარისად გამჭრიახი, რომ მიხვდეს, რომ მათ თავს ზემოდან უყურებენ. ბავშვები, იმ ასაკისაც კი, რომლისთვისაც „Precure“ ფრენჩაიზი განკუთვნილია, სულელები არ არიან. მათ შეუძლიათ ამოიცნონ, როდის უგულებელყოფს მხატვრული ნაწარმოები მათ ყურადღებასა და ინტელექტს. და სამწუხაროდ, „You and Idol Precure♪“ ამ ხაფანგში არაერთხელ ებმება მთელი სერიალის განმავლობაში და განსაკუთრებით ამ ფინალურ ნაწილში. ისეთი შეგრძნება რჩება, თითქოს ის არასოდეს ერთვება ნამდვილად თავის თემებსა და საგანში, არამედ ამჯობინებს მხიარული, მაგრამ ზედაპირული ამბის გადმოცემას, რომელიც არ აღწევს იმ სიღრმეს, რაც საჭიროა. როგორც ყოველთვის ამ ფრენჩაიზის ამ ნაწილის შემთხვევაში, მას ნამდვილად აქვს ძალიან კარგი მასალა სამუშაოდ. მერორონის პერსონაჟი და სიუჟეტური ხაზი კვლავაც რჩება მთავარ საყრდენად იმისა, რაც ამ სერიალს საუკეთესოდ წარმოაჩენს. მისი ზღაპრული ფორმა ერთადერთია ფერიებს შორის, რომელიც შავს მოიცავს (და მისი თემატური ფერი, როგორც ქიურის, ასევე შავია), და ეს განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი აღმოჩნდება სერიალის დასასრულს. მთელი სერიალის განმავლობაში, ქიურები სიბნელის ძალას ებრძოდნენ, და მერორონი შინაგანად იგივეს აკეთებდა: მისი ეჭვიანობა ყველას მიმართ, ვინც პურირუნთან დაახლოებას ცდილობდა, განსაზღვრავდა მის ადრეულ გამოჩენებს, ხოლო საყვარელ ადამიანთან მისი თითქმის არაჯანსაღი მიჯაჭვულობა კონტრასტს ქმნის უტასა და კაიტოს შორის ჩამოყალიბებულ ზომიერ ურთიერთობასთან. მიუხედავად იმისა, რომ პურირუნი სხვების დაშვებას სწავლობს, განსაკუთრებით ნანასი, მასში მაინც არის ის სიბნელე, რომლის დამარცხებაც მას არ შეუძლია – და შესაძლოა, არც სურს. და, როგორც ფინალი გვიჩვენებს, ეს ნორმალურია. როგორც აღმოჩნდა, დარქინი პიკარინის საპირისპირო მხარეა. თუ ეს უკანასკნელი კაცობრიობის ბრჭყვიალა ოცნებებისგან დაიბადა, დარქინი მათი ღრმა სიბნელისა და გაურკვევლობისგან წარმოიშვა. ეს არის სიუჟეტური ხაზი, რომელიც ეხმიანება თანამედროვე ჯადოსნური გოგონების უმეტესი კლასიკური ისტორიების წინაპარს, „Pretty Guardian Sailor Moon“-ს, კონკრეტულად კი დედოფალ ნეჰელინიას ციკლს. ისევე როგორც იმ სერიალში, მთავარი აზრი ის არის, რომ არაფერი შეიძლება იყოს მხოლოდ სინათლე ან მხოლოდ სიბნელე. საჭიროა ამ ორის ბალანსი, და მრავალი მცირე მომენტი ამ ინტერპრეტაციას ამყარებს. კაზუმა, მერორონის გარდა, ალბათ ყველაზე ძლიერი მტკიცებულებაა; მისი სინათლე მისმა სიბნელემ შთანთქა, როდესაც მხოლოდ კაიტომ გაიარა აიდოლის აუდიცია. ის იმდენად დაიკარგა მწუხარებაში, რომ ეს ბრაზში გადაიზარდა, რამაც მას დარქინისა და ჩოკკირინის მიერ კიდევ უფრო კორუმპირების საშუალება მისცა. მაგრამ კაიტოზე ასეთი ძლიერი კონცენტრირებით, ის, მერორონის მსგავსად, რეალურად ეძლეოდა თავის სიყვარულს როგორც სიმღერის, ისე მეგობრის მიმართ; თუ ისინი მისთვის ასე ღრმად მნიშვნელოვანი არ ყოფილიყვნენ, ის ასეთი მოწყვლადი არ იქნებოდა – და ვერ შეძლებდა გამოსყიდვას. ნებისმიერ კლასიკურ ჯადოსნური გოგონების ისტორიაში, გამოსყიდვა არის მთავარი კომპონენტი, მომენტი, როდესაც ჯადოსნურ გოგონას შეუძლია დაამტკიცოს, რომ სიყვარული და იმედი სიძულვილსა და სასოწარკვეთილებაზე ძლიერია. კაიტოს ქიურ კონექტად გარდაქმნა მნიშვნელოვანია ამ უფრო დიდი ჟანრული ინტერპრეტაციის ნაწილად: კაიტო იყენებს თავის მსგავს ემოციებს – ტკივილს, სასოწარკვეთილებას – რათა სხვისთვის რამე გააკეთოს. მას სწყინს, რაც მის მეგობარს დაემართა, და ტკივა, რომ კაზუმა არსებითად გაუჩინარდა მისთვის გრძნობების ახსნის ნაცვლად. მაგრამ კაიტო სხვებისკენ იწვდის ხელს და არ იკეტება საკუთარ თავში. მისი სურვილი, დახმარების ხელი გაუწოდოს და გაიგოს სხვისი ტკივილი, არ ამცირებს მის საკუთარ ტკივილს; ის ტვირთის გაზიარებას გვთავაზობს. სწორედ ამას აკეთებს ჯადოსნური გოგონა (ან ბიჭი). და აშკარაა, რომ „You and Idol Precure♪“ ამას ნამდვილად აცნობიერებს, რაც კიდევ უფრო ფრუსტრაციულს ხდის იმ ფაქტს, რომ ის უარს ამბობს თემასთან რაიმე გაფართოებულ ან უფრო მნიშვნელოვან დონეზე ჩართვაზე. ჯადოსნური გოგონების ისტორიები სულაც არ უნდა იყოს ბნელი, მაგრამ მათი ბუნებიდან გამომდინარე ხშირად ასეთია. ისინი ბავშვებს სთავაზობენ გზას რთული საკითხების გადასამუშავებლად, როგორიცაა მეგობრის დაკარგვა ან ოცნების გზაზე დაბრკოლებების წინაშე დგომა, ან თუნდაც გარდაცვლილი ადამიანის დაკარგვა, და ხშირად თვითგაძლიერების გზავნილს ატარებენ. „You and Idol Precure♪“ ყველა ამ საკითხს ეხება, მაგრამ ის მუდმივად საკუთარ თავს ძირს უთხრის, აშკარად ცდილობს მხოლოდ მინიმუმის გაკეთებას და სრულად არ იყენებს თავის პოტენციალს.