Cartoon Network-ის სტრატეგიული დაბრუნება არქივს და „We Bare Bears“-ის განახლებული აქტუალობა
სტატია განიხილავს Cartoon Network-ის (CN) სტრატეგიას, რომელიც თავის ვრცელ არქივებს აქტიურ კოლექციად იყენებს, და აანალიზებს ანიმაციური სერიალის „We Bare Bears“ დაბრუნების მიზეზებს. ჟურნალისტი ამანდა მ. კასტრო განიხილავს სერიალის გამორჩეულ ტონს, მის აქტუალურ თემებსა და კულტურულ გავლენას, ასევე ფრენჩაიზის გაფართოებას და მის როლს ქსელის სატელევიზიო ლანდშაფტში. სერიალი, რომელიც ემოციურ მოგზაურობებსა და სოციალურ შფოთვას ასახავს, დღესაც ისეთივე აქტუალურია, როგორც შექმნისას, რამაც მისი დაბრუნება CN-ის ს
ამანდა მ. კასტრო არის Collider-ის ქსელური ტელევიზიის მწერალი და ნიუ-იორკელი ჟურნალისტი, რომლის ნამუშევრებიც გამოქვეყნებულა Newsweek-ში, სადაც ის Live Blog Editor-ის ფუნქციას ასრულებს, და The U.S. Sun-ში, სადაც ის ადრე უფროსი მომხმარებელთა რეპორტიორი იყო. ის სპეციალიზდება ქსელური ტელევიზიის გაშუქებაში, აანალიზებს ხანგრძლივ პროცედურულ ჰიტებს და ამბიციურ ახალ დრამებს სამაუწყებლო ტელევიზიაში. Collider-ში ამანდა იკვლევს პერსონაჟების განვითარებას, სიუჟეტურ ტენდენციებს და იმ ქსელური სერიალების კულტურულ გავლენას, რომლებიც მაყურებელს ყოველ კვირას ეკრანებთან აბრუნებს. პუერტო-რიკოში დაბადებული და გაზრდილი ამანდა ორენოვანია და აქვს კომუნიკაციის, კინოსა და მედიის კვლევების ხარისხი ნიუ-ჰეივენის უნივერსიტეტიდან.
Cartoon Network (CN) ყოველთვის იყენებდა თავის არქივებს კონტენტისთვის. თუმცა, ბოლო დროს ეს ძალისხმევა გაცილებით მიზანმიმართული გახდა. არხმა შექმნა სპინ-ოფები, გამოუშვა მოკლე სერიების გადატვირთვები და სტრატეგიულად მოახდინა თავისი პროგრამების გადახალისება, რათა მისი ვრცელი კატალოგი გამოეყენებინა, როგორც აქტიური ცოცხალი კოლექცია და არა მხოლოდ შოუების საცავი. „We Bare Bears“-ის დაბრუნება უფრო ნაკლებად შემთხვევითი ჩანს, ვიდრე წინა წლებში, თუმცა, როგორც ჩანს, ეს უფრო ჩუმი ექსპერიმენტია. მიუხედავად იმისა, რომ ოფიციალურად ეს CN-ის მორიგი პროგრამული განვითარებაა, ის შეიძლება განიხილებოდეს, როგორც დამატებითი შესაძლებლობა, შეფასდეს თანამედროვე სერიალის საბაზრო სიცოცხლისუნარიანობა, რომლის განვითარებასა და ხელშეწყობაში CN-მა მნიშვნელოვანი რესურსები ჩადო.
თავისი არსით, „We Bare Bears“ უცნაურად მარტივია. სერიალი მოგვითხრობს სამ ნაშვილებ დათვ ძმაზე — გრიზზე (ერიკ ედელშტეინი), პანდაზე (ბობი მოინიჰენი) და აის ბეარზე (დემეტრი მარტინი) — რომლებიც სან-ფრანცისკოს ყურის არეალში ადამიანებს შორის ცხოვრებას ცდილობენ. მათ სურთ მეგობრები, სამსახური და განცდა, რომ სადღაც მიეკუთვნებიან — უფრო ხშირად, ვიდრე არა, ისინი გრანდიოზულად მარცხდებიან. რაც შოუს სხვებისგან გამოარჩევს, მისი ტონალობაა: ეპიზოდები ვითარდება, როგორც თანამედროვე ცხოვრების მცირე ნაჭრები უხერხული სოციალური შეხვედრებით, ფულის სტრესით, ონლაინ ვალიდაციის სპირალებით და მიტოვების შიშით. დათვების გადაწყვეტილება იშვიათად იმარჯვებს მათ გარშემო არსებულ სამყაროზე; სამაგიეროდ, ეს ერთმანეთია. ეს ემოციური ხაზი — ნაპოვნი ოჯახი, როგორც გადარჩენის მექანიზმი — შოუს საყრდენი გახდა.
როდესაც Cartoon Network-მა „We Bare Bears“ 2015 წელს გამოუშვა, ეს მოხდა სხვა წარმატებული სერიალების, როგორიცაა „Adventure Time“ და „Steven Universe“, კვალდაკვალ. სერიალი ასევე მიჰყვება იმავე ეპიზოდურ, მოკლე ფორმატს, აქცენტს აკეთებს ემოციურ მოგზაურობებზე (ნაცვლად თხრობითი მოგზაურობებისა). მისი ჩვენების განმავლობაში, სერიალმა გადმოსცა 2010-იანი წლების შუა პერიოდის შფოთვა ინტერნეტის, სამუშაოს ძიების და სოციალურ მედიაში მოწონების მოპოვების ზეწოლის შესახებ. პანდას სოციალური მედიითა და ვალიდაციით გატაცება დღესაც ისეთივე აქტუალურია, როგორც შექმნისას იყო. მან ასევე გამოიკვლია ისეთი თემები, როგორიცაა ვირუსული ვიდეოები, გაცნობის აპლიკაციები და ალგორითმული პოპულარობის გავლენა — ეს კონცეფციები, რომლებიც კიდევ უფრო გაძლიერდა სოციალურ მედიაზე მზარდი დამოკიდებულებით.
ყველა უნდა დაიჭირო! მაგრამ განსაკუთრებით ესენი. რატომღაც, „We Bare Bears“-მა 2010-იანი წლების დანარჩენი ნაწილის მსგავსად, თანამედროვე იდეებით გატაცება გადმოსცა; თუმცა, იმ დროის უმეტეს შოუსგან განსხვავებით, ის არასოდეს ყოფილა ცინიკური. შოუს კომედიური სტილი ყოველთვის რბილი იყო შესრულებაში; მისი სიუჟეტი უფრო ნელი ტემპით ვითარდებოდა, ვიდრე მისი თანატოლების უმეტესობის; და ფერების პალიტრა მიზანმიმართულად იყო ჩამქრალი, სპექტრის რბილი ბოლოსკენ.
„We Bare Bears“ ოთხი სეზონის განმავლობაში გადიოდა, სულ 140 ეპიზოდით, და ინარჩუნებდა მყარ რეიტინგებს ახალგაზრდა მაყურებლებსა და მზარდ ზრდასრულ აუდიტორიას შორის. ბევრმა შეაქო სერიალი მისი გულწრფელობისა და იუმორისთვის, და მაყურებელთან ზემოდან საუბრის არარსებობისთვის; მაყურებელთა ერთგულება აშკარა იყო. ამ მაყურებლის ერთგულების შედეგად, ფრენჩაიზი გაფართოვდა 2020 წელს ფილმით „We Bare Bears: The Movie“, რომელიც ასევე მყარი გამოსამშვიდობებელი იყო პერსონაჟებისთვის და არ დაუტოვებია სიუჟეტი ღია; ფილმმა პერსონაჟებს დაასრულა მათი ისტორია, რაც იშვიათობაა ანიმაციური ტელევიზიისთვის. ბრენდმა ასევე შექმნა „We Bare Bears“-ის პრიკველ სერიალი, სახელწოდებით „We Baby Bears“, რომელიც სამ პერსონაჟს პატარა დათვებად წარმოაჩენდა ყოველგვარი უცნაური მულტისამყაროს თავგადასავლებით, რამაც სამ პატარა დათვს საშუალება მისცა გაეგრძელებინათ გულშემატკივრების შემდეგ თაობასთან ერთად, რადგან ორიგინალური სერიალისა და პერსონაჟების ფანები საკულტო კლასიკის ფანები გახდნენ.
„We Bare Bears“-ის აქტიურ როტაციაში დაბრუნების გადაწყვეტილება ცარიელ სივრცეში არ მიიღება. სანამ Cartoon Network გადაწყვეტს, შექმნას თუ არა შოუს ახალი ეპიზოდები, ისინი ამოწმებენ მაყურებლის ინტერესს განმეორებითი ჩვენებებით (Adventure Time, Regular Show, Gumball), რომლებიც ხშირად სარგებლობენ აღორძინებით. დენ ჩონგის მომავალი Pixar-ის ფილმის, „Hoppers“-ის, შემთხვევაში, ის ასევე საინტერესო მდგომარეობაში აღმოჩნდა, რადგან ეს ფილმი მის შემოქმედებით სტილს ფართო აუდიტორიას ხელახლა გააცნობს. მიუხედავად იმისა, რომ პირდაპირ არ არის დაკავშირებული, დრო მიუთითებს ნდობაზე შემქმნელის ბრენდის მიმართ — და მისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევრის მდგრადობაზე. ყველაზე ნაკლებად, ქსელი აღიარებს იმას, რაც ფანებს არასოდეს დავიწყებიათ: „We Bare Bears“ ჯერ კიდევ მუშაობს. „We Bare Bears“ რჩება გამაგრილებლად ხელმისაწვდომი, ეპიზოდებით, რომლებიც შეიძლება ნებისმიერი თანმიმდევრობით ვუყუროთ, რომელთაგან ზოგიერთი თითქმის უსიტყვოა.
თეგები
წყარო:
collider.com