მუსიკალური ინდუსტრია დიდი ხანია ხელოვნების ის დარგია, სადაც იმიჯი უმნიშვნელოვანესია. რა თქმა უნდა, აშკარა ელემენტები, როგორიცაა ნიჭი და ორიგინალურობა, ხელს უწყობს მუსიკოსის წარმატებასა და დღეგრძელობას, მაგრამ პოპულარული პერსონის მიზიდულობაში არის რაღაც ძლიერი. პოპულარობა არასტაბილურია; ის, რაც დღეს „არაკულად“ ან არაპოპულარულად ითვლება, შესაძლოა, თითქმის ერთ ღამეში შეიცვალოს. ეს ყველაფერი ციკლურად ხდება, ასე რომ, საბოლოოდ, არტისტი ერთადერთი ადამიანია, რომელსაც მუდმივად აქვს ნამდვილი საკუთრება საკუთარ თავზე და თავის შემოქმედებაზე. ეს და სხვა თემები დამაჯერებლად არის გამოკვლეული მეტა-მოკუმენტური სტილით ფილმში „The Moment“, ახალ ნამუშევარში პოპ-ვარსკვლავ Charli XCX-ზე, რომელშიც ის თავად მონაწილეობს (რაც, ირონიულია, არ არის მისი სრულმეტრაჟიანი დებიუტი). ნაცვლად იმისა, რომ ყოფილიყო პირდაპირი დოკუმენტური ან საკონცერტო ფილმი, ჩარლიმ, თანასცენარისტ ბერტი ბრანდესმა და რეჟისორ/თანასცენარისტ ეიდენ ზამირიმ შექმნეს ფილმი, რომელიც არსებითად ხდება გამოგონილ ალტერნატიულ სამყაროში, სადაც ჩარლი თავისი ბესტსელერი ალბომის, „Brat“-ის, გამოსვლის შემდეგ განსხვავებულ (და დესტრუქციულ) არჩევანს აკეთებს. ამრიგად, ეს არ არის მხოლოდ ფილმი, რომელშიც პოპ-ვარსკვლავი მეტაფიქციის მეშვეობით უმკლავდება თავის ყველაზე დიდ შიშებსა და დაუცველობებს, არამედ ეს არის თანამედროვე პოპ-სამყაროსა და ზოგადად შოუბიზნესის თავხედური სატირა (რაც ყველაზე აშკარაა ალექსანდერ სკარსგარდის შესრულებით იოჰანესის როლში, საძულველი კინორეჟისორის). ცოტა ხნის წინ მქონდა შესაძლებლობა, მესაუბრა ზამირისთან „The Moment“-ზე, მის ფილოსოფიაზე მის უკან და სხვა საკითხებზე. ჩვენი საუბრის დროს, მან რამდენიმე საინტერესო რამ თქვა ფილმის ბოლო (და ერთადერთი სრულმეტრაჟიანი) სიმღერის შესახებ, რომელიც არ არის ჩარლის ტრეკი, არამედ The Verve-ის 1997 წლის ჰიტი „Bitter Sweet Symphony“. ეს არის შესანიშნავი „ნიდლ დროპი“ (გაუთვალისწინებელი, მაგრამ ეფექტური მუსიკალური ჩართვა) და ისეთი, რომელიც ფილმისთვის ფარული მნიშვნელობების ფენებს შეიცავს. შენიშვნა: ეს ინტერვიუ ოდნავ რედაქტირებულია სიცხადისა და მოკლედობისთვის. **ბილ ბრია:** თქვენ პირველად იმუშავეთ ჩარლისთან ვიდეოებზე „360“ და „Guess“, და მაინტერესებს, როდის დაიწყო საუბარი „The Moment“-ზე. როგორ ჩაერთო ბერტი? თავიდანვე მოკუმენტური იყო? და როგორი იყო ჩარლისთვის ამ იდეით მიდგომა? **ეიდენ ზამირი:** დიახ, ასე რომ, პირველი საუბრები სრულმეტრაჟიანი ფილმის შექმნაზე, „360“-ის გაკეთების შემდეგ, ჩარლიმ ტექსტურ შეტყობინებაში მითხრა: „ჰეი, მგონი, ერთად უნდა გადავიღოთ ფილმი.“ მაგრამ ეს ძალიან ჰიპოთეტური იყო... კარგი, შეიძლება, ჩარლისთვის არა, მაგრამ მე ვიფიქრე: „ოჰ, იქნებ ეს ხუთ წელიწადში მოხდეს ან რაღაც მსგავსი.“ და ჩვენ მართლაც დავიწყეთ საუბარი რამდენიმე სხვა იდეაზე, რომლებიც სრულიად არ იყო დაკავშირებული „The Moment“-თან, ისეთ რაღაცებზე, რაც უფრო სრულად ნარატიულად იყო ორიენტირებული. ასე რომ, ნამდვილად გვინდოდა გაგვეკეთებინა რაღაც უფრო დიდი და პოტენციურად სრულიად დაუკავშირებელი მის მუსიკასთან ან „Brat“-თან ან მსგავს რამესთან. ბერტის დაახლოებით 10 წელია ვიცნობ. ის ლონდონში გამოსცემდა ჟურნალს სახელწოდებით „Mushpit“. და ეს იყო მართლაც მაგარი, ძალიან პატარა, დამოუკიდებელი ჟურნალი. მე მას შევხვდი მაშინ, როდესაც უნივერსიტეტში ვიყავი. ის და მისი პარტნიორი, ვისთან ერთადაც ჟურნალს უძღვებოდა, ლექციას კითხულობდნენ ჩვენს უნივერსიტეტში, ამიტომ მე მოვედი კოორდინაციისთვის. მე ვიყავი სტუდენტური კავშირის წარმომადგენელი თუ რაღაც მსგავსი. ასე რომ, მე ვიყავი ის, ვინც – როდესაც ისინი ლექციას კითხულობდნენ ჩვენს [კლასს], საათს ვუჭერდი, რათა მეჩვენებინა მათთვის, რამდენი დრო რჩებოდათ. ასე შევხვდი ბერტის. მაგრამ ბერტის დიდი ხანია უბრალოდ დიდი ფანი ვიყავი. იმ პირველი შეხვედრის შემდეგ, ისევ შევხვდით, შემდეგ კი ერთად ვმუშაობდით მცირე პროექტებზე, იქნება ეს კომერციული პროექტები თუ სხვა წვრილმანები, მაგრამ დიდი ხანია გვინდოდა უფრო მასშტაბურად გვემუშავა ერთად. და ჩვენ, ასე ვთქვათ, ისევ ვსაუბრობდით რაღაც უფრო დიდის დაწერაზე. დიდი ხანია ვსაუბრობდით რაიმე ნარატიულის გაკეთებაზე. ასე რომ, როდესაც ეს იდეა გაჩნდა და ჩარლიმ – იმიტომ, რომ მოკუმენტური ფილმის შექმნის საწყისი იდეა რეალურად ჩარლისგან მოდიოდა, რადგან მან თქვა, რომ მას უამრავი შეთავაზება ჰქონდა ხალხისგან, გადაეღოთ ნამდვილი ტურის დოკუმენტური ფილმი ან ნამდვილი საკონცერტო ფილმი. და მისთვის, ის ამბობდა: „ეს არ მეჩვენებოდა საინტერესო.“ უპირველეს ყოვლისა, ის არ იყო ახალი. და ვფიქრობ, ამის გაკეთება ახალ და საინტერესო შესაძლებლობად მიმაჩნდა. ასე რომ, ყველა ამ ფაქტორის გათვალისწინებით, მან თქვა: „ჰეი, არის ინტერესი საკონცერტო დოკუმენტური ფილმის გადასაღებად, მაგრამ ჩვენ ეს არ გვინდა. ამის გაკეთება გინდა?“ შემდეგ კი ბერტი მოვიყვანე. ასე რომ, ამ სამმა რამემ ერთად გამოიწვია ის, რომ რაღაც შეიქმნა. **ბილ ბრია:** როდესაც თქვენ ყველანი ერთად იკრიბებოდით, რადგან სხვადასხვა წყაროდან სხვადასხვა რამ წამიკითხავს, რამდენად დეტალური იყო სცენარი? იყო თუ არა ის მართლაც მჭიდროდ სცენარით გათვალისწინებული, თუ უფრო მეტად თავისუფალი იმპროვიზაციის სიტუაცია იყო სცენიდან სცენაზე? **ეიდენ ზამირი:** დიახ, ასე რომ, ჩვენ დავრწმუნდით, რომ ყველაფერი გვერდზე იყო და ყველაფერი დაწერილი იყო. მაგრამ იმისთვის, რომ ის ცოცხალი ყოფილიყო – და მოკუმენტურ ფორმატზე საუბრისას, სასაცილოა, ჩვენ ეს გამოვიყენეთ როგორც თავისუფალი სახელმძღვანელო ჟანრის თვალსაზრისით, მაგრამ ის საკმაოდ... ფილმი მუდმივად ირხევა სხვადასხვა ფორმებში, ვფიქრობ, იმიტომ, რომ ეს ყოველთვის გვაინტერესებდა. ჩვენ ნამდვილად