ბერლინალეს „პერსპექტივების“ სექციის ფილმის გაყიდვების უფლება Premium Films-მა, MPM Premium-თან თანამშრომლობით, მსოფლიო მასშტაბით შეიძინა. ანა მარი დე ლა ფუენტეს მიხედვით. მსოფლიო პრემიერა ბერლინალეს „პერსპექტივების“ სექციაში შედგა, სადაც შავ-თეთრი ჩილეს დრამა „წითელი ანგარი“ („Hangar rojo“) მოგვითხრობს ნაკლებად ცნობილ მოვლენებზე სამხედრო გადატრიალების მიღმა, რომელმაც ქვეყნის პრეზიდენტი, სალვადორ ალიენდე, ჩამოაგდო. მოქმედება ხდება გადატრიალების პირველი სამი დღის განმავლობაში, რაც ავლენს ჩილეს ისტორიის დიდი ხნის განმავლობაში გაჩუმებულ თავს საჰაერო ძალების ოფიცრებისა და რიგითი პერსონალის შესახებ, რომლებიც წინააღმდეგობას უწევდნენ გადატრიალებას და სასტიკი შურისძიება განიცადეს საკუთარი რიგებიდან. „როდესაც ქვეყანა სამხედრო გადატრიალების სიმძიმის ქვეშ იშლება, ფილმი აკვირდება საშინელების ამ დამფუძნებელ მომენტს, როდესაც რეპრესიულ აპარატს ჯერ კიდევ არ მიუღია სრულყოფილი სახე. კამერა მოძრაობს დერეფნებში, სადაც უთქმელი უფრო ხმამაღლა ჟღერს, ვიდრე ყვირილი“, — განაცხადა დოკუმენტალისტმა ხუან პაბლო სალატომ („წითელი თვალები“) თავის სადებიუტო მხატვრულ ფილმზე. „აქ გმირები არ არიან — მხოლოდ კაცები, რომლებიც ძალაუფლების ლოგიკასა და დანაშაულის სიმძიმეს შორის არიან მოქცეულნი — და მაყურებელი მოწვეულია, ჩაიხედოს ამ სარკეში და ჰკითხოს საკუთარ თავს, რა როლს ითამაშებდა“. საერთაშორისო გაყიდვებს ფრანგული გაყიდვების კომპანია Premium Films ახორციელებს, თავის შვილობილ კომპანია MPM Premium-თან („ყავის მაგიდა“, „მე არ ვარ რობოტი“) თანამშრომლობით. მისი ტრეილერი ექსკლუზიურად Variety-ზე გამოვა. ფილმი ეფუძნება საგამოძიებო ჟურნალისტ ფერნანდო ვილაგრონის წიგნს „დახვრიტეთ ფარა“ (Disparen a la Bandada), რომელიც დიქტატურის დროს იყო დაპატიმრებული. დრამა ყურადღებას ამახვილებს კაპიტან ხორხე სილვაზე, საჰაერო ძალების დაზვერვის ყოფილ უფროსზე, რომელიც გადაყვანილია საჰაერო ძალების აკადემიაში ახალგაზრდა იუნკერების სასწავლებლად. როდესაც გადატრიალება მთელ ერს მოიცავს, სილვა იღებს ბრძანებას, რომელიც სამუდამოდ შეცვლის მის ცხოვრებას: აკადემია გადააქციოს ციხედ, სახელწოდებით „წითელი ანგარი“, სადაც დაკავებულებს სასტიკად ეპყრობიან და კითხავენ. სილვა გარდაიცვალა 2024 წლის აგვისტოში ლონდონში, სადაც ის ცხოვრობდა ნებაყოფლობით გადასახლებაში დიქტატურის დროს პატიმრობის შემდეგ. ის გარდაიცვალა გადაღებების დაწყებამდე ორი თვით ადრე, მას შემდეგ რაც მჭიდროდ თანამშრომლობდა პროდიუსერებთან. „ხორხე სილვა ყოველთვის ძალიან გულუხვი იყო თავისი პერსპექტივისა და ისტორიის გაზიარებაში. ის არასოდეს დაბრუნებულა საცხოვრებლად ჩილეში; მან შექმნა ოჯახი და მთელი თავისი პროფესიული ცხოვრება ლონდონში გაატარა“, — თქვა სალატომ, რომელმაც აღნიშნა, რომ როდესაც ისინი მასთან სასაუბროდ მივიდნენ, ხედავდნენ, რომ მისი სამხედრო აღზრდა კვლავ ჭარბობდა. „თუნდაც საჰაერო ძალების მიერ ზოგიერთი მისი ამხანაგის მიმართ აღიარების ან რეპარაციის რამდენიმე ჟესტის მიუხედავად, რომლებიც დიქტატურის დროს იტანჯებოდნენ, მას არასოდეს უკოწიჭია თავისი გადაწყვეტილება, არც კი სურდა მონაწილეობა მიეღო ისეთ ქმედებებში, რომლებიც მისთვის გულწრფელი არ იყო. მან მაშინაც არ აირჩია მონაწილეობა და მოგვიანებითაც არ მიიღო — სიმბოლურადაც კი“, — განუცხადა სალატომ Variety-ს. მისი პირველი მხატვრული ფილმის შექმნაზე ფიქრისას, მან ჩაფიქრებულად თქვა: „მიუხედავად იმისა, რომ მხატვრული ფილმი დოკუმენტურზე სწრაფად ვითარდება პროდუქციის დროს, განსაკუთრებით გადასაღებ მოედანზე, დამოუკიდებელი მხატვრული ფილმი მაინც საჭიროებს ხანგრძლივ განვითარების პროცესს, რომელიც ძალიან ჰგავს დოკუმენტური ფილმის შექმნას. მთავარი განსხვავება გადაღების რიტმში მდგომარეობს: მხატვრულ ფილმს არ შეუძლია გაფართოებული ვადების ფუფუნება მისი სტრუქტურისა და გუნდის ზომის გამო, მაშინ როცა დოკუმენტური ფილმები გაცილებით მოქნილია, ზოგჯერ მთელ გუნდს ერთ მანქანაში მოთავსების საშუალებას აძლევს“. პროექტი მას სცენარისტმა ლუის ემილიო გუსმანმა მიუტანა, რომელიც უკვე ავითარებდა ადაპტაციას ვილაგრონთან ერთად. „თავიდანვე ეს იყო პროცესი, რომელიც დაფუძნებული იყო კვლევასა და ხანგრძლივ საუბრებზე როგორც ვილაგრონთან, ასევე სილვასთან, ვისი პერსპექტივაც არსებითი იყო. სილვასგან გადატრიალების ზუსტი მომენტის მოსმენა – სამხედროების შუალედური პოზიციიდან, სადაც ბრძანებები ფრაგმენტულად მოდის და უბრალოდ უნდა შესრულდეს – გამოავლინა მორალური ორაზროვნება, რამაც ღრმად შეგვძრა“. „ჩვენ ასევე გადავწყვიტეთ ამბის 36-საათიანი პერიოდით შეზღუდვა, რათა დაგვეჭირა ის მომენტი, როდესაც ქვეყანა იშლება და რეპრესიული აპარატი მხოლოდ იწყებს ფორმირებას. ამ გამოცდილების ემოციურად ხელახლა შესაქმნელად, ჩვენ გვჭირდებოდა სუბიექტურობა, რასაც მხატვრული ლიტერატურა გვთავაზობს, განსაკუთრებით შესრულების გზით“, — დასძინა მან. ფილმის შავ-თეთრად გადაღების გადაწყვეტილება შთაგონებული იყო ვილაგრონის აღწერით, თუ როგორ გაიღვიძა იმ სექტემბერში გადატრიალებისას და იგრძნო, რომ „ყველაფერი შავ-თეთრი გახდა“. „ეს გამოსახულება მაშინვე კინემატოგრაფიული მომეჩვენა და საფუძველი ჩაუყარა ფილმის ვიზუალურ მიდგომას“, — თქვა სალატომ. „შავ-თეთრი — კონტრასტის, სინათლე-ჩრდილის და გრადაციის მეშვეობით — გახდა ფილმის თემების ზუსტი ვიზუალური ანალოგი, ამავდროულად განასხვავებდა „წითელ ანგარს“ ამ პერიოდის სხვა ფილმებისგან და გამოხატავდა, თუ როგორ ცხოვრობს ეს დრო ჩვენს კოლექტიურ მეხსიერებაში“. კაპიტან სილვას როლზე ნიკოლას სარატეს არჩევა, „როგორც ფილმთან დაკავშირებული მრავალი გადაწყვეტილება, ინტუიციით იყო ნაკარნახევი“. „მრავალი წლის განმავლობაში აღფრთოვანებული ვიყავი მისი თეატრალური ნამუშევრებით და ვეძებდი ვინმეს, ვისაც შეეძლო ასეთი რთული პერსონაჟის განსახიერება. ჩვენ მეორე დღეს შევხვდით...“