კინოეპოსის ძალა: სცენარები, რომლებმაც ისტორია შექმნეს
სტატია იკვლევს კინოეპოსების წარმატების საიდუმლოს, ხაზს უსვამს მაღალი ხარისხის სცენარების გადამწყვეტ როლს. განხილულია ისეთი შედევრები, როგორებიცაა „არაბეთის ლოურენსი“, „იქ იქნება სისხლი“, „შინდლერის სია“ და „ტკბილი ცხოვრება“, სადაც აქცენტი გაკეთებულია პერსონაჟების სიღრმეზე, თემატურ მასშტაბსა და ნარატიულ სტრუქტურაზე. ასევე მოხსენიებულნი არიან გამოჩენილი რეჟისორები, რომლებმაც თავიანთი წვლილი შეიტანეს ამ ჟანრის განვითარებაში.
არაფერია იმაზე უკეთესი, ვიდრე კარგი კინოეპოსი. ჟანრი განისაზღვრება ფართო მასშტაბით, ვრცელი თემატური და ნარატიული არეალით, გრანდიოზული სანახაობითა და ხანგრძლივი ქრონომეტრაჟით, რაც შესანიშნავ სცენარს მოითხოვს – ალბათ, უფრო მეტადაც, ვიდრე საშუალო ფილმი. ისტორიის განმავლობაში, არაერთი ეპიკური ფილმი შეიქმნა, რომელიც ყველა დროის საუკეთესო სცენარებით იყო გამყარებული. ეს შეიძლება იყოს ჰოლივუდის კლასიკა, როგორიცაა „არაბეთის ლოურენსი“ (Lawrence of Arabia) ან საკულტო საერთაშორისო მიღწევა, როგორიცაა „შვიდი სამურაი“ (Seven Samurai), მაგრამ ამ დიდ ფილმებს ერთი საერთო აქვთ: ისინი ყველა აჩვენებენ, რამდენად მნიშვნელოვანია, რომ ეპოსი კარგად იყოს დაწერილი. დამაჯერებელი პერსონაჟების შექმნა, გასართობი ნარატივი, დამაფიქრებელი თემები და კარგი სტრუქტურა – ეს ყველაფერი გარანტირებულია, რომ ჩვეულებრივი ეპოსი ისტორიის ერთ-ერთ უდიდეს კინემატოგრაფიულ შედევრად აქციოს.
პოლ ტომას ანდერსონი ეპოსების მოყვარულია და სწორედ ამან განაპირობა ის, რომ ბევრი მას დღევანდელობის საყვარელ კინორეჟისორად მიიჩნევს. როდესაც მის მაგნუმ ოპუსზეა საუბარი, რამდენიმე პასუხი აუცილებლად გაჟღერდება, მაგრამ არის ერთი ფილმი, რომელიც სხვებზე ხშირად იქნება ნახსენები. „იქ იქნება სისხლი“-მ (There Will Be Blood) პოლ ტომას ანდერსონს ოსკარის პირველი ნომინაციები მოუტანა საუკეთესო რეჟისურისა და საუკეთესო ფილმისთვის, ასევე მისი მესამე ნომინაცია საუკეთესო სცენარისთვის. ფილმმა დენიელ დეი-ლუისს მეორე ოსკარი მოუტანა და ეს ნამდვილად დამსახურებული გამარჯვება იყო, რადგან მისი შესრულება, შესაძლოა, ყველა დროის ერთ-ერთი უდიდესი სამსახიობო პერფორმანსი იყოს. მაგრამ „იქ იქნება სისხლი“-ს მხოლოდ შესანიშნავი მსახიობობა არ აქვს. ეს არის ერთ-ერთი საუკეთესო კინოშედევრი ბოლო 50 წლის განმავლობაში, გრანდიოზული პერსონაჟის კვლევა, რომელიც კაპიტალისტური სიხარბის დესტრუქციულ ბუნებაზეა. დიალოგები ისეთივე ციტირებადია, როგორც აზრიანი, და დენიელ პლეინვიუ, ალბათ, პოლ ტომას ანდერსონის მთელ ფილმოგრაფიაში საუკეთესოდ დაწერილი პერსონაჟია.
ის არის ბლოკბასტერების მამა და ჰოლივუდის ისტორიაში ყველაზე გასართობი ფილმების შემოქმედი, მაგრამ სტივენ სპილბერგმა ასევე გადაიღო ერთ-ერთი ყველაზე გულსატკენი ამერიკული ფილმი, „შინდლერის სია“ (Schindler's List), დაწერილი თომას კენილისა და სტივენ ზეილიანის მიერ. ეს არის ყველა დროის ერთ-ერთი საუკეთესო ბიოგრაფიული ფილმი, გაძლიერებული სპილბერგის ყურადღებიანი რეჟისურით, ულამაზესი შავ-თეთრი კინემატოგრაფიით და ლიამ ნისონისა და რეიფ ფაინსის შეუდარებელი შესრულებით. კენილისა და ზეილიანის სცენარი ისეთივე ღრმაა, როგორც გულმტკინვეული – ჰოლოკოსტის ისტორია, რომელიც რთული ადამიანის თვალით არის დანახული, ადამიანის, რომელიც მაქსიმალურად ცდილობდა სწორი რამ გაეკეთებინა ასეთი საშინელი ბოროტების პირისპირ. ეს ისეთივე რთული თემაა, როგორც ჟღერს, მაგრამ სცენარისტთა დუეტი მას სიფრთხილითა და მგრძნობელობით ეკიდება. ფილმს, ალბათ, არ აწყენდა შინდლერის ბნელი მხარის უფრო ღრმა შესწავლა, მაგრამ ისედაც, ის 90-იანი წლების ერთ-ერთი ყველაზე ძლიერი პერსონაჟის კვლევაა, სავსე ომის ფილმების ჟანრში ერთ-ერთი ყველაზე ემოციურად მძლავრი სცენებით.
„არაბეთის ლოურენსი“ (Lawrence of Arabia) ყველა დროის ერთ-ერთი უდიდესი ომის ეპოსია, მასიური, სამნახევარი საათიანი სანახაობა, ჟანრში ყველაზე მასშტაბური და ამაღელვებელი საბრძოლო სცენებით. ის ასევე ყველა დროის ერთ-ერთი უდიდესი პერსონაჟის კვლევაა, პირველი მსოფლიო ომის ერთ-ერთი ყველაზე რთული და მომხიბვლელი ფიგურის ინტიმური და ღრმად პირადი შესწავლა. ის ფაქტი, რომ დევიდ ლინმა, ეპიკური ჟანრის ოსტატმა, შეძლო ამ ორი, ერთი შეხედვით, ურთიერთგამომრიცხავი რამის დაბალანსება, გასაოცარია. სწორედ ამიტომ არის „არაბეთის ლოურენსი“ ყველა დროის ერთ-ერთი საუკეთესო ომის ფილმის შედევრი, ეს ყველაფერი ლინის რეჟისურისა და რობერტ ბოლტისა და მაიკლ უილსონის სცენარის დამსახურებაა. ეს არის წარმოუდგენელი ნამუშევარი, რომელიც ტ.ე. ლოურენსის ფსიქოლოგიურ კვლევას ინტენსიურსა და მრავალშრიანს ხდის, სანახაობრივი მხარის დათმობის გარეშე. პერსონაჟების კვლევა ისედაც რთულია, მაგრამ თითქმის 4-საათიანი ფილმი, რომლის მოქმედებაც პირველი მსოფლიო ომის დროს ვითარდება? კიდევ უფრო დიდი გამოწვევაა, რაც ბოლტისა და უილსონის წარმატებას უფრო დასაფასებელს ხდის.
ფედერიკო ფელინი, ალბათ, ისტორიაში უდიდესი, ყველაზე ინოვაციური და საკულტო იტალიელი კინორეჟისორია და ეს სულაც არ არის გასაკვირვი. მისი ფილმოგრაფია შედევრებით არის სავსე, რაც ბევრ რეჟისორს არ შეუძლია თქვას თავის შემოქმედებაზე. „ტკბილი ცხოვრება“ (La Dolce Vita), შესაძლოა, მისი საუკეთესო ნამუშევარი იყოს – სატირული დრამედია ეგზისტენციალურ სიცარიელესა და სულიერ სიმკვდრეზე, რომელიც მომხმარებლობაზე ორიენტირებულ საზოგადოებაში აზრის ძიებას თან ახლავს. „ტკბილი ცხოვრება“ ყველა დროის ერთ-ერთი ყველაზე სრულყოფილი საერთაშორისო ფილმია, რომელიც ყველა დროის ერთ-ერთი საუკეთესო იტალიური სცენარით არის გამყარებული. ფელინის, ენიო ფლაიანოსა და ტულიო პინელის მიერ დაწერილი სცენარი სამსაათიან, მაღალეფექტურ ეპოსს ოსტატურად შეკუმშულ და იდეალურად გათვლილ ეპოსად აქცევს. მისმა გენიალურმა არაწრფივმა სტრუქტურამ შეთქმულების ტრადიციული გაგება ჩაანაცვლა ომისშემდგომ რომში ეგზისტენციალური მოწყენილობის თემატურად ორიენტირებული შესწავლით. შედეგი 60-იანი წლების ერთ-ერთი ყველაზე დაუვიწყარი კინემატოგრაფიული შედევრია. არასდროს ყოფილა რეჟისორი, როგორიც აკირა კუროსავაა, რომელსაც ბევრი უწოდებს უდიდეს იაპონელ ავტორს, რომელიც კინოს ოდესმე უნახავს; ზოგი მას ერთადერთ...
თეგები
წყარო:
collider.com