კომედიის მარადიული ძალა: კინემატოგრაფიული შედევრები, რომლებიც სიცილს არასდროს გვაკლებენ

სიცილისა და კომედიის, როგორც ხელოვნების ფორმის, შინაგანი მიმზიდველობა ნიშნავს, რომ ყოველთვის იარსებებს მაყურებლის მუდმივი ფენა, რომელსაც უყვარს შესანიშნავი კომედიური ფილმების ყურება, რაც მათ ხმამაღალი სიცილის სიხარულს ანიჭებს. კინო კომედიის ეფექტიან ინსტრუმენტად მედიუმის ადრეული დღეებიდანვე გამოიყენებოდა, რადგან ეს ფილმები არა მხოლოდ ვითარდებოდა კინემატოგრაფიასთან ერთად, როგორც ხელობასთან ერთად, არამედ ბევრს ამბობს იმ დროზე, რომელმაც ისინი შექმნა. თითოეულ პერიოდს აქვს განმსაზღვრელი კომედიები, რომლებიც ზოგადად კულტურის ემბლემაა, აღიარებული მათი შინაგანი თვისებებით, როგორც ყველაზე სასაცილო ფილმები. განსაკუთრებით ბოლო ორმოცდაათი წელი იყო ველურად მრავალფეროვანი და გავლენიანი დრო კომედიის ჟანრისთვის მთლიანობაში, რომელმაც გაიარა მრავალი მასიური ცვლილება და გადალახა უამრავი სრული ხელახალი გამოგონება იმისა, თუ როგორ აღიქმება ფილმი მაყურებლის მიერ. მიუხედავად ამისა, ამ კომედიებს აქვთ მარადიული და გავლენიანი მემკვიდრეობა, რაც მათ საშუალებას აძლევს, კვლავ იყვნენ სასაცილოები და შეუდარებლები სიხარულისა და სიცილის შექმნის უნარში. მიუხედავად იმისა, რომ თითოეულ ადამიანს ექნება განსხვავებული გემოვნება და მოსაზრებები იმის შესახებ, თუ რომელია ბოლო ორმოცდაათი წლის ყველაზე სასაცილო ფილმი, ზოგადად, ეს ფილმები მუდმივად აკმაყოფილებენ ყველა იმ მოთხოვნას, რაც დიდ კომედიას უნდა ჰქონდეს. ათწლეულების შემდეგ, რაც კომედიური ტენდენციები და კონვენციები განიმტკიცდა ფართო კულტურულ ცნობიერებაში, კიდევ უფრო შთამბეჭდავი ხდება, როდესაც თანამედროვე კომედიური ფილმი ახერხებს სრულად ორიგინალური და სხვებისგან განსხვავებული გამოცდილების შექმნას. „ასობით თახვი“ (Hundreds of Beavers) არის ერთ-ერთი ასეთი მიღწევა კომედიაში, რომელიც, რა თქმა უნდა, მოგვაგონებს წარსულის კლასიკურ სლაპსტიკურ კომედიებს, მაგრამ სავსეა თანამედროვე ტენდენციებითა და შეუზღუდავი ქაოსით, რაც სტილის, ძველისა და ახლის, სრულყოფილ შერწყმას ქმნის. ის თანამედროვე კომედიის მიერ შემოთავაზებულ ერთ-ერთ ყველაზე ველურ და სიურეალისტურ გამოცდილებას ქმნის, არასოდეს ანელებს თავის საფირმო აბსურდულობას, რადგან ის ითვისებს კინემატოგრაფიის უცნაურ ნაწილებს მაქსიმალური კომედიური ეფექტისთვის. ეს აბსოლუტურად აუცილებლად სანახავია კარგი სლაპსტიკური კომედიის მოყვარულთათვის ან მათთვის, ვისაც მიაჩნია, რომ ბევრმა ბოლო კომედიურმა ფილმმა უბრალოდ დაკარგა თავისი სიმკვეთრე ან კრეატიულობა. მიუხედავად იმისა, რომ ის შედარებით ახლახან გამოვიდა, მან სწრაფად მოიპოვა მასიური რეპუტაცია, როგორც 2020-იანი წლების განმსაზღვრელი საკულტო-კლასიკური კომედია, რომელიც დღითიდღე უფრო აღიარებული და საყვარელი ხდება. მოკუმენტური ფილმები (Mockumentaries) კომედიის ისეთი ფორმაა, რომელიც, მიუხედავად იმისა, რომ ყოველთვის ველური ხუმრობებისა და შესანიშნავი სატირის წყარო იყო, 21-ე საუკუნეში დიდწილად კარგავს პოპულარობას და შორსაა იმ კულტურული საყრდენისგან, რაც ოდესღაც იყო. თუმცა, ეს არ ნიშნავს, რომ გამორჩეული მოკუმენტური ფილმები აღარ იქმნება, რადგან „პოპვარსკვლავი: არასოდეს გაჩერდე, არასოდეს გაჩერდე“ (Popstar: Never Stop Never Stopping) აქვს აქტუალური სატირისა და ველური აბსურდიზმის სრულყოფილი ნაზავი, რათა საოცრებები მოახდინოს, როგორც მოკუმენტურმა კომედიამ. მიუხედავად იმისა, რომ The Lonely Island-მა დიდ წარმატებას მიაღწია თავისი სხვადასხვა YouTube ვიდეოებითა და SNL სკეტჩებით, მათი შინაგანი ნიჭი და შესაძლებლობები, როგორც მუსიკალურად მიდრეკილი კომედიური ჯგუფისა, საუკეთესოდ ვლინდება ამ ველურ, გადაჭარბებულ პაროდიაში. სხვადასხვა სიმღერები აღმოჩნდება ისეთივე მიმზიდველი, როგორც სასაცილო, ხოლო პომპეზური, ზედმეტად ეგოისტური და იდიოტური პოპვარსკვლავის შინაგანი წინაპირობა ქმნის ყველა სახის დიდ კომედიურ ხრიკს. მიუხედავად იმისა, რომ თავდაპირველად სალაროებში იმედგაცრუება იყო, ფილმმა წლების განმავლობაში მოიპოვა ერთგული მიმდევრები, როგორც 2010-იანი წლების ერთ-ერთი ყველაზე საყვარელი კომედია. რეჟისორ ადამ მაკკეისა და უილ ფერელის მრავალი შესანიშნავი კომედიური თანამშრომლობიდან, „წამყვანი: რონ ბურგუნდის ლეგენდა“ (Anchorman: The Legend of Ron Burgundy) სწრაფად იქცა 21-ე საუკუნის ერთ-ერთ განმსაზღვრელ კომედიად, მისი მახვილგონივრული სატირისა და აბსურდული პერსონაჟების წყალობით. ეს არის კომედიური ტრიუმფი მრავალი ფრონტიდან, რომლის საფუძველს უფრო გამორჩეული და თანმიმდევრული საინფორმაციო ოთახის კომედია წარმოადგენს, ხოლო სიუჟეტი ავსებულია უაღრესად დასამახსოვრებელი ხუმრობებითა და მომხიბვლელი პერსონაჟების ფართო სპექტრით. ფერელი თავისი შესაძლებლობების აბსოლუტურ მწვერვალზეა რონ ბურგუნდის განსახიერებით, პოულობს სრულყოფილ ბალანსს გაბერილ ეგოს, მოულოდნელ იდიოტიზმსა და საინფორმაციო წამყვანის სამუშაოსადმი უპირობო ერთგულებას შორის. ფილმი მოქმედებს როგორც მსუბუქი, სახალისო კომედია, რომლის ყურება ნებისმიერ დროს შეიძლება და ყოველთვის ღიმილს იწვევს მაყურებელში. „წამყვანი“ ახლა კიდევ უფრო საყვარელი გახდა, გამოსვლიდან ოც წელზე მეტი ხნის შემდეგ, და ფართოდ ითვლება ფერელისა და მაკკეის კარიერების ერთ-ერთ განმსაზღვრელ მომენტად. ველურად გასართობი ძარცვის კომედია, რომელმაც უზარმაზარ კომედიურ სიმაღლეებს მიაღწია თავისი გამორჩეული მსახიობების წყალობით, „თევზი სახელად ვანდა“ (A Fish Called Wanda) სწრაფად იქცა 80-იანი წლების განმსაზღვრელ კომედიურ კლასიკად. ჯეიმი ლი კერტისი, ჯონ კლიზი და ოსკაროსანი კევინ კლაინი ერთმანეთში კომედიურ საუკეთესოს გამოავლენენ ფილმის ველური და არატრადიციული ხედვისთვის კლასიკური ძარცვის ისტორიაზე. „ვანდა“ იმდენად ამ პერსონაჟებს შორის არსებულ დინამიკაზეა, რამდენადაც თავად ძარცვაზე, რომელთაგან ორივე აძლიერებს საერთო გამოცდილების თანდაყოლილ კომედიას. „თევზს სახელად ვანდას“ აქვს ხელმოწერის იუმორის გრძნობა და ხშირი კომედიური დადგმა, სადაც მისი პერსონაჟები აღმოჩნდებიან სახიფათო სიტუაციებში და უწევთ ტყუილი და გეგმების დალაგება ყველაზე მოუხერხებელი გზებით, რათა შეუმჩნევლად გაიპარონ. ის მუდმივად პოულობს გენიალურ გზებს, რომ გააერთიანოს ეს ელემენტები მაქსიმალური კომედიური ეფექტისთვის.