რატომ მუშაობს ფენტეზი: ფილმები, რომლებსაც ხელახლა უყურებთ
ეს სტატია იკვლევს, რა ხდის ფენტეზის ჟანრის ფილმებს გამორჩეულს და ხელახლა საყურებლად ღირებულს, ყურადღებას ამახვილებს სამყაროს მკაფიო წესებზე, მიმზიდველ პერსონაჟებსა და სიღრმისეულ სიუჟეტებზე. განხილულია კლასიკური ნიმუშები, როგორიცაა „ექსკალიბური“, „მწვანე რაინდი“, „ლეგენდა“ და „უილოუ“, რომლებიც ამ კრიტერიუმებს სრულად აკმაყოფილებენ და მაყურებელს ემოციურ და ინტელექტუალურ გამოცდილებას სთავაზობენ.
თავისუფლად შეგიძლიათ დაუკავშირდეთ მას ან გაეცნოთ მის ნამუშევრებს. ის ყველგანაა — Upwork-ზე, YouTube-ზე, Spotify-ზე, SoundCloud-ზე, Collider-ზე, LinkedIn-ზე, Instagram-ზე.
ფენტეზის ჟანრის უტყუარი ჰიტი ისაა, როდესაც მის სამყაროს აქვს მკაფიო წესები, მინიმუმ ერთი მთავარი პერსონაჟი, რომელსაც სწრაფად უკავშირდები, და სცენები, რომლებიც მყისიერად მოქმედებს ნერვებზე. თუმცა, საუკეთესო, 10/10-იანი, არის ის, რომელიც ხელახლა ყურებისას მუდმივად გხიბლავს. და სწორედ ამ ხელახლა ყურებისას ამჩნევ, რამდენად მნიშვნელოვანია რეკვიზიტები, როგორ აისახება გადაწყვეტილება მოგვიანებით, როგორ ცვლის ერთი ფრაზა მთელი სცენის განწყობას. ამ ლოგიკის გაგების საუკეთესო გზაა იმის დანახვა, თუ როგორ ხდება „სამეფო კარის თამაშები“ 10/10-იანი ჰიტი ყოველგვარი შენიშვნის გარეშე, როცა მას ხელახლა უყურებთ და ხვდებით, რომ ბრანი ყოველთვის მეფე უნდა ყოფილიყო, ჩვენ კი უბრალოდ არასწორი მიზეზების გამო ვუჭერდით მხარს ჯონს. მსგავსად ამისა, ეს სია მუშაობს იმიტომ, რომ თითოეული ფილმი ჩართულია თავის სამყაროში. ქვესტებს აქვთ რისკები, რომელთა თვალყურის დევნებაც შესაძლებელია, ბოროტმოქმედები რეალურ წნეხს ქმნიან, და მაგია ყოველთვის უკავშირდება ვინმეს მიერ მიღებულ გადაწყვეტილებას. თითოეულის დასრულების შემდეგ თავს კმაყოფილად, შთაგონებულად და ცოტა ეჭვიანად გრძნობთ, რადგან მისი პირველად ნახვას ვეღარ შეძლებთ.
„ექსკალიბური“ მაყურებელს არტურის ლეგენდის სამყაროში უმალვე, უშუალო შედეგებით აგდებს. ფილმი იწყება ახალგაზრდა არტურთან (ნაიჯელ ტერი), რომელიც ძალაუფლების ხელში ჩაგდებას ცდილობს, ხმალი კი კონტრაქტად არის მიჩნეული: როგორც კი ის ამოიღებს მას, მისი შეცდომები აღარ იქნება პირადი. მერლინი (ნიკოლ უილიამსონი) მას თავდაჯერებულობისა და მოუთმენლობის ნაზავით უძღვება, უბიძგებს მას მრგვალი მაგიდის იდეისკენ, როგორც რაღაცისკენ, რაც ნებისმიერ ეგოზე დიდია. სიუჟეტი მუდმივად იძაბება არტურის მმართველობის ზრდასთან ერთად, შემდეგ კი სურვილისა და სიამაყის ქვეშ იღუნება, განსაკუთრებით მას შემდეგ, რაც ლანსელოტი (ნიკოლას ქლეი) რაინდთაგან საუკეთესო ხდება და გვენევერი (ჩერი ლუნგი) ემოციურ ცენტრად იქცევა, რომლის სრულად შენარჩუნებაც არტურს არ შეუძლია. ფილმის რეჟისორია ჯონ ბურმანი. მან ლეგენდა ისე გადაიღო, თითქოს ეს ცოცხალი ისტორიაა: აბჯარი, რომელიც ზარზარებს, ტალახი, რომელიც გითრევს, სისხლი, რომელიც ლაქებს ტოვებს. მღელვარება მოდის იმის ყურებიდან, თუ როგორ ხდება ღირსება ყოველდღიური დისციპლინა. გულისტკენა მოდის იმის დანახვიდან, თუ რამდენად სწრაფად იქცევა ერთი ღალატი ღალატების ჯაჭვად. ფილმი ამ ძიებას აქცევს გამოფიტვად, ეჭვად და ძნელად მოპოვებულ განახლებად, რომელიც წარმატებულია, რადგან მიწა თვალსაჩინოდ დაზარალდა არტურთან ერთად.
ეს ფილმი მიჰყვება გავეინს (დევ პატელი), რომელსაც სურს, რომ მისი სახელი ლეგენდას უკავშირდებოდეს, ამიტომ ის იღებს მწვანე რაინდის (რალფ ინესონი) გამოწვევას და ადვილად ურტყამს. ფილმი შემდეგ აიძულებს მას, იცხოვროს დაგვიანებული შედეგებით, და მოგზაურობა იქცევა შეხვედრების სერიად, რომელიც მორალურ გამოცდებს ჰგავს, გზის პრობლემებად გადაცმულს. „მწვანე რაინდი“ იწყება გამოწვევებით, რომელიც საუკეთესო გზით გირღვევს კომფორტს. ის ხვდება მძარცველებს, მოჩვენებებს და უცნობებს, რომლებიც დახმარებას სთავაზობენ, რომელსაც ფასი აქვს, და თითოეული მომენტი აიძულებს გავეინს, გადაწყვიტოს, როგორი მამაკაცი სურს იყოს, როცა არავინ უყურებს. ყოველი სიტყვა ექსპოზიციისკენ უბიძგებს მას. როდესაც მწვანე რაინდი საბოლოოდ ელოდება საპასუხო დარტყმას, სცენა სუფთა შიშს ერწყმის სიცხადეს და გრძნობთ, რამდენად სურდა გავეინს მამაცი ყოფილიყო, და გრძნობთ შვებას, როდესაც ამბავი საბოლოოდ მოითხოვს პატიოსან პასუხს. ეს არის მშვენიერი ფილმი ყოველმხრივ, ისევე როგორც პატელის სხვა ნამუშევრები, როგორიცაა „ლომი“ (Lion) და „მაიმუნი კაცი“ (Monkey Man).
„ლეგენდა“ ფენტეზის სრულიად განსხვავებული არომატია, და გართობის ნაწილია ჯეკის (ტომ კრუზი) ყურება, რომელიც მოთხრობის გმირივით არის. ის ცოცხალთვალება, თავდაჯერებული და წარმოუდგენლად მომხიბვლელია ტყეში, სადაც მაგია ნორმალურად იგრძნობა, სანამ ის მოულოდნელად გადარჩენის პრობლემად არ იქცევა. ჯეკი მარტივი ჭეშმარიტებით ცხოვრობს: ერთრქები მნიშვნელოვანია, და მათთან მიახლოება სერიოზული საქმეა. ლილი (მია სარა) მოაქვს ნაპერწკალს, რომელიც სიუჟეტს ამოძრავებს და მას საოცრება თავისი პირობებით სურს. რიდლი სკოტმა ეს ფილმი ისე გადაიღო, რომ ის მაინც სასაცილოდ საყურებელია. ყოველი მთავარი მომენტი არის სცენა, რომლის აღწერაც შეგიძლიათ ვახშამზე ვინმესთვის. სიბნელე (ტიმ ქარი) შემოდის, როგორც ბოროტმოქმედი, რომელსაც მოსწონს დროის გატარება, და ცდუნების სცენა მუშაობს, რადგან ლილის სამიზნე ხდება ყურადღებით, ფუფუნებითა და წნეხით ისე, რომ ეს პირადულად იგრძნობა. ჯეკი შემდეგ აკვირდება, რა წავიდა არასწორად, გადის ხაფანგებში და მოქმედებს, როდესაც რისკები რეალური ხდება.
„უილოუ“ არის ის ფენტეზი, რომელსაც უყურებთ, როცა გსურთ იმპულსი, გული და გმირი, რომელიც რეალურ ადამიანს ჰგავს, შეუძლებელ საქმეში ჩაბმულს. ფილმი იწყება და მასთან ერთად უილოუ აფგუდიც (ვარვიკ დევისი), პატარა ფერმერი კარგი ცხოვრებით და „დიდი სამყაროს“ საშიშროების აშკარა შიშით, შემდეგ ის პოულობს წინასწარმეტყველებით აღნიშნულ ბავშვს და იღებს გადაწყვეტილებას, რომელიც მას განსაზღვრავს: დაიცვას იგი ნებისმიერ ფასად. ეს არჩევანი მას ჩართავს დევნაში, ციხეებში, გაქცევებში და მუდმივ წნეხში ჯარისკაცებისგან, რომლებიც არ შეწყვეტენ ნადირობას. შემდეგ მადმარტიგანი (ველ კილმერი) შემოდის. და ის არის ამპარტავანი, სასაცილო, საშიში და იმდენად კომპეტენტური ბრძოლაში, რომ მის ნდობას იწყებთ მანამ, სანამ ის სრულად დაიმსახურებს. გართობა მოდის იმისგან, თუ როგორ წარმოადგენს სიუჟეტი მუდმივად ახალ პრობლემებს, რომლებიც ზრდას აიძულებს. ფილმი სორშას (ჯოან უოლი) დამაკმაყოფილებელ შემობრუნებას აძლევს, რადგან უყურებთ, როგორ ხედავს ის სისასტიკეს დედის ძალაუფლების მიღმა და ირჩევს, რომ მოშორდეს მას. დედოფალი ბავმორდა (ჯინ მარში) რჩება შემზარავად, რადგან ის დაუნდობელია და ფოკუსირებული, ყოველგვარი ყოყმანის ან სირბილის გარეშე. გადახდა...
თეგები
წყარო:
collider.com