როგორ მოახდინა რევოლუცია სერიალმა „This Is Us“ სატელევიზიო სივრცეში
სერიალის „This Is Us“ პრემიერა ათი წლის წინ, 2016 წელს შედგა და მისი არაწრფივი სტრუქტურა, მიუხედავად მარტივი, მაგრამ ღრმად საგრძნობი ოჯახური საგისა, ნამდვილ გარღვევას წარმოადგენდა სატელევიზიო სივრცისთვის. ექვსი სეზონის განმავლობაში შოუ გახდა იშვიათი ფენომენი, რომელმაც როგორც მაყურებლის დიდი სიყვარული, ისე კრიტიკოსების აღიარება მოიპოვა. სტატია იკვლევს მის გავლენას ტელევიზიის ლანდშაფტზე, მის ინოვაციურ სტრუქტურასა და მსახიობების ღვაწლს.
სერიალის „This Is Us“ პრემიერა ათი წლის წინ, 2016 წელს შედგა. მიუხედავად იმისა, რომ ის მარტივ, მაგრამ ღრმად საგრძნობ ოჯახურ საგას მოგვითხრობდა, მისი არაწრფივი სტრუქტურა ნამდვილი გარღვევა იყო სერიული სატელევიზიო ქსელებისთვის. „This Is Us“-ის ექვსი სეზონის განმავლობაში შოუ იშვიათ ფენომენად იქცა, რომელსაც როგორც დიდი, ერთგული ფანბაზა, ისე კრიტიკოსების აღიარება ჰქონდა. პირსონების ოჯახის ნარატივი ათწლეულებს მოიცავდა, ჯეკისა და რებეკას სასიყვარულო ისტორიიდან 80-იან წლებში, მათ შვილიშვილებთან ერთად მომავალში გაგრძელებამდე, დროის მონაკვეთებს შორის ისე ხტუნაობდა, რომ ემოციურად დაძაბულობა არ იგრძნობოდა. ეს იყო გაბედული სტრუქტურული ნაბიჯი NBC-ის დრამისთვის, მაგრამ მან შედეგი გამოიღო ისე, როგორც სხვა შოუები დღემდე ცდილობენ გაიმეორონ.
როდესაც „This Is Us“-ის პრემიერა NBC-ზე შედგა, ტელევიზია უკვე ემხრობოდა სერიულ, პერსონაჟზე ორიენტირებულ თხრობას. ისეთმა შოუებმა, როგორებიცაა „Parenthood“, დაამტკიცეს, რომ მაყურებელი კარგად აღიქვამდა ოჯახებზე, ურთიერთობებსა და ემოციურ რკალებზე ორიენტირებულ გრძელვადიან ნარატივებს, ხოლო ანსამბლურმა დრამებმა, მაგალითად „Friday Night Lights“-მა, აჩვენა მრავალთაობრივი კონფლიქტისა და ურთიერთდაკავშირებული პერსონაჟების დინამიკის ძალა. დენ ფოგელმანის ორიგინალური კონცეფცია „This Is Us“-ისთვის კომფორტულად ჯდებოდა ამ ტენდენციებში, თუმცა მან ქსელური ტელევიზიის თხრობა ახალ სტრუქტურულ ტერიტორიაზე გადაიყვანა.
„This Is Us“-ს სხვებისგან განასხვავებდა არაწრფივი თხრობის ამბიციური გამოყენება. თითოეული ეპიზოდი ეყრდნობოდა ფლეშბეკებს, ფლეშ-ფორვარდებსა და პარალელურ ქრონოლოგიებს, შეუფერხებლად მოძრაობდა ჯეკისა და რებეკას, მათი შვილების მოზარდობის და სამივე ზრდასრული შვილის ცხოვრებას შორის. მაყურებლები პერსონაჟებს უბრალოდ ქრონოლოგიურად კი არ მიყვებოდნენ, არამედ თემატურად და ემოციურად. ამ მიდგომამ რთული დროითი ნახტომები ბუნებრივად აქცია: მშობლების ხელმძღვანელობის მომენტს წარსულში შეეძლო გაენათებინა გადაწყვეტილება, რომელიც ზრდასრულ კევინს, ქეითს ან რენდალს დღევანდელ დღეს უნდა მიეღო. ნარატიული ძაფების მკაცრი ქრონოლოგიის ნაცვლად ემოციური რეზონანსის მეშვეობით დაკავშირება შოუმ თხრობის რიტმი შექმნა, რომელიც მაშინვე მიმზიდველი გახდა.
პილოტურმა ეპიზოდმა ტონი დაადგინა, მაყურებელი გააოცა ისეთი სტრუქტურული ცვლილებით, რომელიც სატელევიზიო დრამისთვის უპრეცედენტო იყო. დროის მონაკვეთებს შორის შეუფერხებელი მოძრაობა მარტივი გასაგები იყო, თუმცა ყურადღებას ითხოვდა, მაყურებელს ისე იზიდავდა, როგორც ტრადიციული წრფივი თხრობა იშვიათად ახერხებდა. მრავალი სეზონის განმავლობაში შოუმ შეინარჩუნა ეს სტრუქტურა ნარატივის ზედმეტად გართულების გარეშე, მიუხედავად „This Is Us“-ის მრავალი სიუჟეტური მოულოდნელობისა, რაც ამტკიცებდა, რომ ტელევიზიის მაყურებელს შეეძლო რთული, მრავალათწლეულიანი ამბის მოყოლის აღქმა, როცა ის ფრთხილად არის შესრულებული. ამით „This Is Us“-მა გააძლიერა ის ტენდენციები, რომლებიც ვითარდებოდა სატელევიზიო ქსელებში: სერიული ემოციური რკალები, ანსამბლური მსახიობები და თაობათა შორის დაძაბულობა. ამასთან, მან ახალი სივრცე შექმნა სატელევიზიო თხრობისთვის, აჩვენა, რომ სტრუქტურული ინოვაცია და მეინსტრიმული ხელმისაწვდომობა შეიძლება თანაარსებობდეს. სერიალი მხოლოდ ტენდენციებს კი არ მიჰყვებოდა; მან გააფართოვა ის, რისი გაკეთებაც ქსელურ დრამას შეეძლო, შექმნა ემოციურად მდიდარი, სტრუქტურულად თამამი თხრობის გეგმა, რომელიც დღესაც ახდენს გავლენას ტელევიზიაზე.
„This Is Us“ NBC-სთვის მყისიერ ჰიტად იქცა, ექვსი სეზონის განმავლობაში წარმატებას ინარჩუნებდა მყისიერად საგრძნობი ოჯახური ისტორიისა და ფორმალურად ამბიციური ნარატიული სტრუქტურის შერწყმით. სერიალი პირსონებს მრავალი ათწლეულის განმავლობაში მიჰყვებოდა, ჯეკსა და რებეკას მათ ზრდასრულ შვილებთან აკავშირებდა ისე, რომ ყოველი ფლეშბეკი და ფლეშ-ფორვარდი ემოციურად რეზონანსული ყოფილიყო. ყოველდღიური მომენტები, როგორიცაა დავიწყებული დაბადების დღე, და-ძმის კამათი ან კარიერული შეცდომა, გამოცხადებებად იქცეოდა, რომლებიც მაყურებლის გულს ეხებოდა. „This Is Us“-მა დაამტკიცა, რომ ჯერ კიდევ არსებობდა მასიური აუდიტორია ისეთი ისტორიებისთვის, რომლებიც ცინიზმსა და სანახაობრიობაზე მეტად ემპათიას, მწუხარებასა და კავშირს ანიჭებდნენ უპირატესობას. შოუს ურთიერთდაკავშირებულმა ქრონოლოგიებმა თხრობა სიახლე შემატა. სიუჟეტის კრიტიკული მომენტების არაწრფივად გამოვლენით, სცენარისტებმა შეძლეს დაძაბულობისა და ემოციური შედეგის შექმნა ხელოვნურ მელოდრამაზე მიმართვის გარეშე, თუნდაც ჯეკის სიკვდილის დიდი გამოვლენის შემდეგ „This Is Us“-ის მე-2 სეზონში. ამ ფორმალურ ამბიციას ვარსკვლავური ანსამბლი უჭერდა მხარს, სადაც თითოეული შემსრულებელი სრულად განასახიერებდა თავის პერსონაჟს და ხელს უწყობდა საერთო ემოციურ ქიმიას. მენდი მურმა, რომელიც დიდი ხნის განმავლობაში უიღბლოდ ითვლებოდა ტელევიზიაში, სერიალი ავთენტურობითა და სითბოთი დაამაგრა, რითაც დაამტკიცა, რომ მისი რეპუტაცია დაუმსახურებელი იყო. მაილო ვენტიმილიამ მოიტანა ნიუანსირებული, მშვიდი მაგნეტიზმის მქონე ყოფნა, რომელმაც თაყვანისმცემელთა ახალი თაობა მოხიბლა „Gilmore Girls“-ში მისი ახალგაზრდული როლის შემდეგ, ხოლო სტერლინგ კ. ბრაუნი თაობის ერთ-ერთ ყველაზე მრავალმხრივ მსახიობად იქცა. „This Is Us“-მა მრავალი Primetime Emmy ნომინაცია მიიღო, მათ შორის საუკეთესო დრამატული სერიალისთვის, საუკეთესო მთავარი როლის შემსრულებელი მსახიობისთვის ვენტიმილიასთვის და საუკეთესო მთავარი როლის შემსრულებელი მსახიობისთვის ბრაუნისთვის, რომელმაც საბოლოოდ 2017 წელს გაიმარჯვა. მურმა მიიღო ნომინაციები საუკეთესო მთავარი როლის შემსრულებელი მსახიობი ქალისთვის, ხოლო შოუს სცენარი და რეჟისურა მუდმივად აღიარებული იყო, რითაც მისი რეპუტაცია როგორც კრიტიკული, ისე კომერციული წარმატების გარანტი გახდა. ტრადიციული საოჯახო მელოდრამის ინოვაციურ ნარატიულ ტექნიკასთან შერწყმით, „This Is Us“-მა დაამტკიცა, რომ საეთერო ტელევიზიას შეეძლო მაღალი ხარისხის ნარატივის შეთავაზება ფართო აუდიტორიისთვის.
წყარო:
screenrant.com