სანდენსის კინოფესტივალი 2026: მწარე-ტკბილი მომენტები, ახალი დასაწყისები და Collider-ის ექსკლუზიური მიმოხილვა
წლევანდელი სანდენსის კინოფესტივალი 2026 აღინიშნა როგორც მწარე-ტკბილი მოვლენა, რადგან ის იყო რობერტ რედფორდის ხსოვნის პირველი წელი და უკანასკნელი ფესტივალი პარკ სიტიში. Collider-მა, როგორც ინდი-კინოსა და ტელევიზიის გულშემატკივარმა, წარმოადგინა ექსკლუზიური ინტერვიუები რეჟისორებთან და მსახიობებთან, მიმოიხილა გამორჩეული პროექტები, მათ შორის დოკუმენტური ფილმი „მოწაფე“ (The Disciple) და დრამა „ფრენკი და ლუისი“ (Frank & Louis), რომლებიც სრულად ასახავს შემოქმედებითი რისკებისა და ვნებიანი ნარატივების სულ
წლევანდელი სანდენსის კინოფესტივალი დამოუკიდებელი კინემატოგრაფიის ისტორიაში მწარე-ტკბილი მომენტი იყო. ეს იყო არა მხოლოდ დამფუძნებელ რობერტ რედფორდის ხსოვნის პირველი წელი, არამედ ბოლო წელი პარკ სიტიში, იუტაში, სადაც ინდუსტრიის ინსაიდერები და კინომოყვარულები 40 წელზე მეტია იკრიბებიან. ამრიგად, მცირე სევდითა და უამრავი მოგონებით, Collider შეუერთდა ფესტივალს, რათა მხარი დაეჭირა ინდი კინოსა და ტელევიზიას და ახალი დასაწყისი ეზეიმა.
გაყიდული პრემიერებიდან და ყურადღების ცენტრში მოქცეული პირველი ჩვენებებიდან გამომდინარე, სანდენსის კინოფესტივალმა 2026 კიდევ ერთხელ ითამაშა პლატფორმის როლი კრეატიული ადამიანებისთვის, რათა მათ საკუთარი ვნებიანი პროექტების პოპულარიზაცია მოეხდინათ. Collider ამაყობდა, რომ ადგილზე იყო და უშუალოდ აშუქებდა გამორჩეულ ფილმებსა და სერიალებს. ჩვენი გუნდი შეხვდა მსახიობებსა და შემქმნელებს ზოგიერთი ყველაზე განხილული მომავალი მხატვრული ფილმის, დოკუმენტური ფილმისა და ტელეშოუს უკან. ჩვენ განვიხილეთ ორიგინალური ნარატივების შთაგონება, ამბის თხრობის სიხარული, შემოქმედებითი რისკები სტუდიის ჩარევის გარეშე და ის გამოწვევები, რომლებიც მათ სანდენსზე პრემიერისთვის გადალახეს.
ქვემოთ იხილავთ ინტერვიუებს, რომლებიც ჩატარდა Collider-ის მედია სტუდიაში, Arby's Cinema Center-ში, სადაც ჩვენს სტივ ვაინტრაუბს და პერი ნემიროფს ჰქონდათ სიამოვნება, შეხვედროდნენ წლევანდელი ყველაზე განხილული მხატვრული ფილმებისა და მომავალი სერიალების შემქმნელებს. წყვილმა დეტალურად განიხილა კულისებში მიმდინარე პროცესები ისეთ რეჟისორებთან, როგორებიც არიან: გრეგ არაკი, კოგონადა, ვერა მიაო, მეკონ ბლერი და ჯეი დუპლასი, ასევე ეკრანის ვარსკვლავებთან, მათ შორის დანიელ ბრუქსთან, ითან ჰოუკთან, დეივ ფრანკოსთან, კირნან შიპკასთან, ო'ში ჯექსონ უმცროსთან, რიზ აჰმედთან, ზოი დოიჩთან, ბენედიქტ ვონგთან, კუპერ ჰოფმანთან, ჯინ ჰასთან, ჯონ ტურტურუსთან, სტივ ბუშემისთან, ქეით მაკკინონთან, მოლი რინგვალდთან, პატრიკ უილსონთან, მარგარეტ ჩოსთან, მია ვაშიკოვსკასთან და სხვებთან.
ჩვენ წარმოგიდგენთ სრულ ვიდეოს, ასევე დროის ინდექსს, რათა არ გამოგრჩეთ წლევანდელი სანდენსის კინოფესტივალის არც ერთი მომენტი! განსაკუთრებული მადლობა ჩვენს მთავარ სპონსორს, Arby’s-ს, Collider Studio-ს Arby’s Cinema Center-ში განხორციელებისთვის და იმისთვის, რომ გვკვებავდა ხვეული კარტოფილი ფრის, მოცარელას ჩხირების ასორტიმენტითა და მათი ახალი Italian Beef Dip-ის გემოებით – ეს არის ახალი, შეზღუდული დროით არსებული სენდვიჩი, რომელიც ჩიკაგოს სტილის გემოებს სთავაზობს მათ მენიუს. გარდა ამისა, მადლობა ჩვენს მხარდამჭერ პარტნიორებს, მათ შორის Hendrick’s Gin-ს, Sommsation - The Wine Company-ს, Peroni USA-ს, neau water-ს, Bernier-ს და ჩვენს საპროდიუსერო პარტნიორ Twenty35 Agency-ს.
ჯოანა ნატასეგარას დოკუმენტურ ფილმში „მოწაფე“ (The Disciple) სიმართლე ნამდვილად უფრო უცნაურია, ვიდრე მხატვრული ლიტერატურა. მარაქეშში დასვენებისას ტარიკ აზუღარის (ა.კ.ა. Cilvaringz) ისტორიით მოხიბლულმა რეჟისორმა ნდობა მოიპოვა ფანად ქცეულ თანამშრომელთან მას შემდეგ, რაც გაიგო წარმოუდგენელი ამბავი Wu-Tang Clan-ის მეშვიდე სტუდიური ალბომის, „Once Upon a Time in Shaolin“-ის უკან. „ბევრ სხვა ადამიანსაც სურდა ამ ამბის მოყოლა“, – უთხრა მან ვაინტრაუბს პროდიუსერ აბიგეილ ანკეტელ-ჯონსთან ერთად Arby's Cinema Center-ში ჯდომისას. „ჩვენ გაგვიმართლა.“ ნატასეგარა განაგრძობს „მოწაფის“ კონცეფციის ახსნას და იმას, თუ რატომ არის აზუღარის ისტორია ასეთი მომხიბვლელი: „მოწაფე“ არის Wu-Tang Clan-ის ფანის ისტორია. მისი სახელია ტარიკ აზუღარი, და ის ევროპაში დაიბადა. ის არის მაროკოელი ევროპელი, და მან აღმოაჩინა Wu-Tang მოზარდობისას, როგორც ბევრმა ჩვენგანმა, და ძირითადად გადაწყვიტა, რომ სურდა მათი სამყაროს ნაწილი გამხდარიყო. ასე რომ, ის ვარჯიშობდა და ვარჯიშობდა, და დიდი მონდომებითა და მრავალი შემობრუნებით, ის აღმოჩნდა ამ გუნდის წევრად. მისი ისტორიის კულმინაცია ის არის, რომ მან მრავალი დაბრკოლება გადალახა და შექმნა ყველა დროის ერთ-ერთი ყველაზე საკამათო, ნამდვილად ყველაზე ძვირადღირებული, ალბომი. ეს არის ერთჯერადი ტირაჟის ალბომი სახელწოდებით „Once Upon a Time in Shaolin“, რომელიც ორჯერ გაიყიდა – ჯერ მარტინ შკრელის საკმაოდ საკამათო გზით… და მეორედ, ახლა ის ეკუთვნის ხელოვნების კოლექტივს PleasrDAO და 4 მილიონ დოლარად გაიყიდა. ასე რომ, ეს სიტყვასიტყვით არის ყველაზე ძვირადღირებული სინგლ-ალბომი მსოფლიოში.“ ნატასეგარა და ანკეტელ-ჯონსი აგრძელებენ აზუღარის საარქივო კადრების მოპოვების პროცესის გაზიარებას, განიხილავენ „Once Upon a Time in Shaolin“-ის Wu-Tang Clan-ის ოფიციალურ ალბომად ქცევას, თუ როგორ რეაგირებდნენ ბენდის წევრები ალბომზე და ალბომის ექსკლუზიურ მუზეუმის სესიაზე დასწრებას. ყოველივე ამის და სხვა დამატებითი ინფორმაციისთვის, იხილეთ სრული საუბარი ქვემოთ მოცემულ ვიდეოში, დროის კოდებით.
10 წლის განმავლობაში, თანასცენარისტი და რეჟისორი პეტრა ბიონდინა ვოლპე („გვიანი ცვლა“) ავითარებდა თავისი დრამის, „ფრენკი და ლუისის“ (Frank & Louis) ისტორიას, დაუღალავად მუშაობდა აშშ-ში დაფინანსების მოსაპოვებლად იმ ისტორიისთვის, რომელიც მას და მის გუნდს მიაჩნდათ „ძალიან უნივერსალურ ამბად“, რომელიც უნდა მოყოლა. ფილმში კინგსლი ბენ-ადრი („ბარბი“) განასახიერებს ფრენკს, მამაკაცს, რომელიც მკვლელობისთვის სამუდამო პატიმრობას იხდის და პირობით ვადამდე გათავისუფლების შესაძლებლობას იყენებს. ვოლპემ ეს ამბავი 2014 წელს კალიფორნიის მამაკაცთა ციხეში, სან ლუის ობისპოში მუშაობისას აღმოაჩინა, სადაც ის უშუალოდ შეესწრო „ოქროს ქურთუკებს“ (Gold Coats) – პატიმრებს, რომლებიც სპეციალურად იყვნენ გაწვრთნილი, რომ მოეარათ თანამესაკნეებისთვის ალცჰაიმერის დაავადებით ან დემენციით დაავადებულთათვის. „[მე] იქ შევხვდი „ოქროს ქურთუკებს“...
თეგები
წყარო:
collider.com