აშშ-ის, ალბათ, ყველაზე ცნობილი კინოფესტივალი ბოლო 40 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში იუტას შტატის ქალაქ პარკ სიტის მთებში იყო განთავსებული, მაგრამ ეს წელი სანდენსის კინოფესტივალისთვის ამ მთებში ბოლო იყო. შესაძლოა, სიმბოლურია, რომ მისი დამაარსებელი, რობერტ რედფორდი, გასულ წელს გარდაიცვალა; ეს არის ეპოქის დასასრული და 2027 წელს ფესტივალი კოლორადოს შტატის ქალაქ ბოულდერში გადაინაცვლებს, რათა ახალი თავი დაიწყოს. მაგრამ მანამდე, მოდით გადავხედოთ წლევანდელი ფესტივალის ზოგიერთ მნიშვნელოვან მომენტს. /Film-ის ჟურნალისტი ბილ ბრია პირადად დაესწრო ფესტივალს, რათა ენახა Charli XCX-ის მუსიკალური მოკუმენტური ფილმი „The Moment“, ენიშნა ოლივია უაილდის დაბრუნება ფილმით „The Invite“ და გადარჩენილიყო ფესტივალის (და 2026 წლის აქამდე) ყველაზე საშიში ფილმის, „Undertone“-ის ნახვის შემდეგ. ბილმა გააერთიანა ძალები /Film-ის რედაქტორებთან, ბენ პირსონთან და ითან ანდერტონთან, რომლებიც ფესტივალს დისტანციურად ესწრებოდნენ, რათა შეექმნათ ჯგუფური ტოპ 10 სია. იმისათვის, რომ მეტი სიყვარული გაევრცელებინათ და ხაზი გაესვათ წლის საუკეთესო დამოუკიდებელი ფილმებისთვის, მათ ამ სიაში არ შეიტანეს ზემოთ ნახსენები ფილმებიდან არცერთი. იმისათვის, რომ უფრო სიღრმისეულად მოისმინოთ თითქმის ყველა ფილმის შესახებ, რომელიც მათ ნახეს, აუცილებლად მოუსმინეთ /Film Weekly პოდკასტის ამ კვირის ეპიზოდს. ზედმეტი შესავლის გარეშე, წარმოგიდგენთ ტრიოს ტოპ 10 ფილმს სანდენსის 2026 წლის გამოშვებიდან, რეიტინგის მიხედვით. 2022 წელს რეჟისორი სარა დოსა სანდენსზე წარსდგა ფილმით „სიყვარულის ცეცხლი“ (Fire of Love), დოკუმენტური ფილმით ორ მეცნიერზე, რომლებმაც ვულკანების შესწავლისას სიყვარული გაუჩნდათ. ის სავსე იყო ბუნების ყველაზე სულისშემკვრელი კადრებით, რაც კი ოდესმე მინახავს, და ახლა დოსა დაბრუნდა, ბუნების მშვენიერი კადრებისა და მიწიერი ნარაციის თავისი დაპატენტებული ნაზავით ბუნების სხვა ასპექტს მიმართავს: მყინვარებს. ცეცხლიდან ყინულზე გადასვლისას, დოსა და მისი გუნდი აუდიტორიას „სიყვარულის ცეცხლის“ ბუშტუკოვანი წითლებიდან და ნარინჯისფერებიდან მყინვარების ცივ ლურჯებში და თეთრის დამაბრმავებელ სივრცეებში აგდებს, რომლებიც სწრაფად მცირდება. ამჯერად ნარაცია ისლანდიელ მწერალ ანდრი სნერ მაგნასონისგან მოდის, რომელსაც შეუკვეთეს სამგლოვიარო სიტყვის დაწერა კლიმატის ცვლილების გამო „დაღუპული“ პირველი მყინვარისთვის. ფილმი წარმოდგენილია როგორც დროის კაფსულა, ერთდროულად სასიყვარულო წერილი მაგნასონის ოჯახისთვის — განსაკუთრებით მისი ბებია-ბაბუისთვის, რომლებიც ერთმანეთს ყინულზე თავგადასავლებისას და სწავლისას შეხვდნენ და შეუყვარდათ — და გაფრთხილება მომავალი თაობებისთვის უმოქმედობის საფრთხეების შესახებ. ღრმად პირადული, მაგრამ სრულად გასაგები, „დრო და წყალი“ (Time and Water) არის მეხსიერების მშვენიერი ზეიმი, სულიერი კავშირი ამ პლანეტის საოცრებებთან და შეუქცევადი წერტილის ასახვა, რომელიც უკვე გადალახულია. (ბენ პირსონი) ფილმ „ბადის“ (Buddy) ერთი შეხედვით მარტივი წინაპირობა აქვს: რა მოხდება, თუ ბარნი დინოზავრის მსგავსი რამ, 90-იანი წლების ოდესღაც ყველგან გავრცელებული საბავშვო პერსონაჟი და სატელევიზიო პროგრამა, სინამდვილეში ბოროტი იყო? ეს უკვე საკმარისია ისეთი საშინელებათა ფილმისთვის, როგორიცაა „ვილის საოცრებათა ქვეყანა“ (Willy's Wonderland) ან „ხუთი ღამე ფრედისთან“ (Five Nights at Freddy's), მაგრამ „ბადი“ ზედაპირულ კინდერტრავმაზე ბევრად ღრმად მიდის. რეჟისორ კასპერ კელის შემოქმედება მოიცავს ერთი შეხედვით უწყინარ მედიას, რომელიც დემონური ძალების მიერ არის დამახინჯებული და/ან შემოჭრილი მისი Adult Swim-ის მოკლემეტრაჟიანი ფილმიდან „Too Many Cooks“ მოყოლებული, ტექნიკა, რომელიც კელიმ მას შემდეგ დახვეწა თავისი „Adult Swim Yule Log“ ფილმებით. „ბადი“ აგრძელებს კელის ექსპერიმენტებს სიურეალიზმთან, სატირასთან და კულტურულ კომენტარებთან, რადგან ფილმი განიხილავს, თუ როგორ ახდენს სათაურის საბავშვო შოუს პერსონაჟი, რომელიც უარს არ იღებს პასუხად (ახმოვანებს კიგან-მაიკლ ქიი), ტრავმას არა მხოლოდ მის გავლენის ქვეშ მყოფ ბავშვებს (რომლებსაც დელანი ქუინი ხელმძღვანელობს), არამედ რეალური სამყაროს მშობლებსაც (რომლებსაც კრისტინ მილიოტი და ტოფერ გრეისი თამაშობენ). მეტის თქმა რისკის შემცველი იქნებოდა „ბადიში“ დამალული რამდენიმე სიურპრიზის გამჟღავნების თვალსაზრისით, მაგრამ საკმარისია იმის თქმა, რომ ბევრია მოსაფიქრებელი. კელი და თანასცენარისტი ჯეიმი კინგი ფილმში ისეთ სამყაროსშემქმნელ დეტალებს ქმნიან, რომლებიც საკმარისია მთელი Reddit-ის თემების გაჩენისთვის. ამასობაში, ისეთი ადამიანები, როგორებიც არიან ქიი, მაიკლ შენონი და პატონ ოსვალტი, მხიარულობენ ზოგიერთი უცნაური პერსონაჟის გახმოვანებით, ფილმის მარიონეტებისა და არსებების დიზაინერები ქმნიან მშვენიერ, შემდეგ კი კოშმარულ ქმნილებებს, და სხვა არავინ, თუ არა კლინტ ჰოვარდი, ჩნდება. თავისი სიცხისგან გამოწვეული სიზმრისებური არანორმალურობის მეშვეობით, კელი ფილმს ანიჭებს მომხიბვლელ კომენტარს საბავშვო გართობის უცნაურ ისტორიაზე. იმედია, ყველას მალე მიეცემა საშუალება, „ბადი“ თავის ახალ მეგობრად აქციოს. (ბილ ბრია) ვინც ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში სოციალურ მედიას აქცევდა ყურადღებას, იცის, რომ ჩვენს კულტურას — და განსაკუთრებით Gen Z-ს — სერიოზული პრობლემა აქვს ფილმებსა და ტელევიზიაში სექსუალური მასალის გამოსახვასთან დაკავშირებით. მაგრამ, როგორც კი ჩანს, რომ ჩვენ ჰეისის კოდექსის აღორძინებისკენ მივდივართ, ჩნდება გრეგ არაჩი, რათა გადაგვარჩინოს. „მე მინდა შენი სექსი“ (I Want Your Sex) აღნიშნავს პროვოკაციული ქვიარ რეჟისორის პირველ ფილმს 12 წლის განმავლობაში, და მიუხედავად იმისა, რომ ფილმი არც თუ ისე გიჟურია სიშიშვლესთან დაკავშირებით (რაც არასოდეს ყოფილა არაჩის სტილი, თავისთავად), მისი გულახდილი, ღია და თავხედური მიდგომა სექსუალური თემებისადმი, განსაკუთრებით სექსუალური პოლიტიკისადმი, მას აუცილებლად სანახავად აქცევს თავშეკავებული ზუმერებისთვის. სინამდვილეში, ის ზოგადად აუცილებლად სანახავია, იმის გათვალისწინებით, თუ რამდენად მხიარულობენ არაჩი და მისი მსახიობები აქ. ფილმი მიჰყვება ელიოტს...