საუკეთესო ოსკაროსანი კლასიკური ფილმი-ნუარები

კლასიკური ფილმი-ნუარი ის ჟანრია, სადაც ჰოლივუდის გლამური მის ბნელ ინსტინქტებს ხვდება – ჩრდილებით დაფარული ქუჩები, ცინიკური ანტი-გმირები და სახიფათო ქალბატონები. 1940-იან და 1950-იან წლებში გამოჩენილმა ფილმი-ნუარის ჟანრმა კრიმინალური დრამები ფსიქოლოგიურ ბრძოლის ველებად აქცია, რაც ომისშემდგომ შფოთვას, კორუფციას და ამერიკული ოცნების მყიფეობას ასახავდა. მიუხედავად იმისა, რომ ბევრი კლასიკური ნუარის ფილმი თავდაპირველად ეკრანის „პულპურ“ (დაბალხარისხიან) წვლილად მიიჩნეოდა, ზოგიერთმა მათგანმა, მათ შორის „დაკარგულმა უქმეებმა“ (The Lost Weekend), „ლორამ“ (Laura) და „სანსეტ ბულვარმა“ (Sunset Boulevard), მოლოდინს გადააჭარბა და ინდუსტრიის უმაღლესი ჯილდო: „ოსკარი“ მოიპოვა. გამორჩეული ნამუშევრები, როგორიცაა ქეროლ რიდის „მესამე კაცი“ (The Third Man), „მიანდე ზეცას“ (Leave Her to Heaven) და „კეი ლარგო“ (Key Largo) ჰამფრი ბოგარტის, ლორენ ბეკოლისა და ედვარდ ჯი. რობინსონის მონაწილეობით, „ოსკარის“ მფლობელი კლასიკაა, რომელიც ამტკიცებს, რომ ფილმი-ნუარი გაცილებით მეტია, ვიდრე უბრალოდ დანაშაულისა და საიდუმლოების ჟანრი. ეს არის განწყობა, მსოფლმხედველობა და სინათლისა და ჩრდილის კინემატოგრაფიული ენა, რომელიც დღესაც აქტუალურია. დამოკიდებულებისა და ამბიციის ისტორიებიდან დაწყებული, დანაშაულსა და მორალურ კოლაფსამდე – ეს არის ყველა დროის ათი უდიდესი ოსკაროსანი კლასიკური ფილმი-ნუარი, რეიტინგის მიხედვით! რონალდ კოლმანი ჯორჯ კიუკორის ფილმში „ორმაგი ცხოვრება“ (A Double Life) განასახიერებს ცნობილ თეატრის ვარსკვლავს, ენტონი „ტონი“ ჯონს, რომელიც იმდენად ეფლობა ოტელოს როლში, რომ ეს მისი რეალური ცხოვრების ნაწილი ხდება. ფილმს განსაკუთრებულს ხდის შექსპირის ტრაგედიისა და შუა საუკუნეების ფსიქოლოგიური საიდუმლოების დახვეწილი ნაზავი, ისევე როგორც მისი ფოკუსირება შინაგან სიბნელეზე, ვიდრე გარე კრიმინალურ სინდიკატებზე ან მძიმე ხასიათის დეტექტივებზე. ის იკვლევს ნუარის თემებს, როგორიცაა ეჭვიანობა, გაყოფილი იდენტობა და საზღვრის ბუნდოვანება შესრულებასა და რეალობას შორის, ფსიქოლოგიური გახსნის გზით, და არა ბნელი ჩიხებით. „ორმაგმა ცხოვრებამ“ ოსკარის ოთხი ნომინაცია დაიმსახურა, მათ შორის საუკეთესო რეჟისორისა და საუკეთესო ორიგინალური სცენარისთვის, და საბოლოოდ გაიმარჯვა დრამატული ან კომედიური ფილმის საუკეთესო მუსიკალური გაფორმებისთვის მიკლოშ როჟასთვის და საუკეთესო მსახიობი მამაკაცისთვის კოლმანის მომხიბვლელი შესრულებისთვის, რაც უდავოდ ფილმის მთავარი ღირსებაა. მსახიობის მიერ პარანოიასა და ძალადობაში ჩაძირული ადამიანის განსახიერება დახვეწილი, ტრაგიკული და ღრმად შემაშფოთებელია იმ დონემდე, რომ მაყურებლისთვის აუტანელია. კოლმანი პერსონაჟს თანაგრძნობასაც იწვევს და საშინელსაც ხდის, რაც ჟანრის ფატალისტურ რწმენას განასახიერებს, რომ სისუსტემ და აკვიატებამ შეიძლება გაანადგუროს ყველაზე დახვეწილი ინდივიდიც კი. ალფრედ ჰიჩკოკის „ეჭვი“ (Suspicion) ერთ-ერთი ყველაზე შთამბეჭდავი ოსკაროსანი ნუარის კლასიკაა, რომელიც ცნობილია თავისი ფსიქოლოგიური დაძაბულობით, არაპროგნოზირებადობით და სიყვარულში შიშის შემაშფოთებელი გამოკვლევით. ფრენსის აილსის რომანზე „ფაქტამდე“ (Before the Fact) დაფუძნებულ ფილმში ჯოან ფონტეინი თამაშობს მოკრძალებულ მემკვიდრეს, ლინა მაკლეიდლოს, რომელიც ეჭვობს, რომ მისი ახალი ქმარი და ყოფილი ფლეიბოი, ჯონი ეისგართი (კერი გრანტი), მის მემკვიდრეობაზე ხელის მოსაკიდებლად მკვლელობას გეგმავს. „ეჭვის“ უნიკალურობა იმაშია, თუ როგორ ვითარდება დაძაბულობა ძირითადად ფონტეინის პერსონაჟის გონებაში, რაც ეჭვს აქცევს ცენტრალურ საფრთხედ. „ეჭვმა“ „ოსკარის“ სამი ნომინაცია მიიღო, მათ შორის საუკეთესო ფილმისა და საუკეთესო ორიგინალური მუსიკისთვის ფრანც ვაქსმანისთვის, და მოიგო საუკეთესო მსახიობი ქალის ნომინაციაში ფონტეინის მომხიბვლელი შესრულებისთვის, რითაც ის გახდა ერთადერთი ვარსკვლავი, რომელმაც ოსკარი მოიგო ჰიჩკოკის ფილმში შესრულებული როლისთვის. მისმა შესრულებამ აამაღლა აზრი იმის შესახებ, თუ როგორ შეიძლება სიბნელე გაიზარდოს ელეგანტურობაში და აღბეჭდა ნდობის ნელი ეროზია გასაოცარი დახვეწილობით. ფონტეინის გადასვლა რომანტიკული უდანაშაულობიდან მშვიდ ტერორამდე უზრუნველყოფს ემოციურ ინტენსივობას, ასევე ღრმად პირად განზომილებას, რაც გადამწყვეტია ფილმის დაძაბული ატმოსფეროსთვის. სიუზან ჰეივორდი რობერტ ვაისის ფილმში „მინდა ვიცოცხლო!“ (I Want to Live!) თამაშობს რეალურ დამნაშავეს, ბარბარა გრემს, რომელიც 1953 წელს მკვლელობისთვის გაასამართლეს და კალიფორნიაში გაზის კამერით სიკვდილი მიუსაჯეს. ჟანრის ჩვეულებრივი ისტორიებისგან განსხვავებით, რომლებიც კერძო დეტექტივებსა და კრიმინალურ გენიოსებს ეხება, „მინდა ვიცოცხლო!“ ყურადღებას ამახვილებს სისტემურ უსამართლობაზე და იკვლევს, თუ როგორ შეუძლია გარემოებებს, რეპუტაციასა და არასრულყოფილ ინსტიტუტებს ინდივიდის ხაფანგში მოქცევა – ეს იდეა ღრმად არის ფესვგადგმული ნუარის ფატალისტურ მსოფლმხედველობაში. განცდა, რომ ბედი გარდაუვალი და დაუნდობელია, ფილმს ბნელ, შემზარავ ძალას ანიჭებს. „მინდა ვიცოცხლო!“ „ოსკარის“ ექვსი ნომინაცია მიიღო, განსაკუთრებით საუკეთესო რეჟისორის, საუკეთესო ოპერატორისა და საუკეთესო სცენარისთვის, მაგრამ მისი უდიდესი ტრიუმფი იყო ჰეივორდი, რომლის შთამბეჭდავმა შესრულებამ მას საუკეთესო მსახიობი ქალის „ოსკარი“ მოუტანა. ჰეივორდი ბრწყინვალედ ახდენს თავისი პერსონაჟის ჰუმანიზაციას, რომელიც უკვე საზოგადოების მიერ იყო დაგმობილი, რითაც ისტორიას ტრადიციული კრიმინალური დრამის ნაცვლად დამანგრეველ ემოციურ გამოცდილებად აქცევს. მიუხედავად იმისა, რომ „მინდა ვიცოცხლო!“ შესაძლოა არ იყოს კონვენციური ნუარის კლასიკა, მისი ნედლი ემოციური ინტენსივობა, სოციალური რეალიზმი და ჰეივორდის დასამახსოვრებელი შესრულება მას ამერიკული კინოს ყველა დროის ერთ-ერთ საუკეთესო კლასიკურ ფილმ-ნუარად მიიჩნევს. „მიანდე ზეცას“ (Leave Her to Heaven) ერთ-ერთი იმ მცირერიცხოვან კლასიკურ ფილმ-ნუართაგანია, რომელიც ჟანრის კონვენციებს აბრუნებს, ამავდროულად კი წარმოადგენს აკვიატებისა და დამანგრეველი სიყვარულის ერთ-ერთ ყველაზე შემზარავ პორტრეტს. ჯინ ტირნი განასახიერებს სოციალიტ ელინ ბერენტს, რომლის ქორწინება ცნობილ ნოველისტ რიჩარდთან...