სერ ელტონ ჯონი: ლეგენდარული მუსიკოსის დაუვიწყარი ჰიტები და მუსიკალური მემკვიდრეობა

ყველამ ვიცით მისი სახელი: სერ ელტონ ჯონი. მისი თანამშრომლობა ტექსტების ავტორ ბერნი ტოპინთან ისტორიაში ერთ-ერთ ყველაზე წარმატებულ მუსიკალურ პარტნიორობად შევიდა, რადგან მათ 1970-იან წლებში და შემდგომ უამრავი ჰიტი შექმნეს. „Your Song“ და „Take Me to the Pilot“ იყო პირველი კომპოზიციები, რომლებმაც ელტონი სცენაზე გამოაჩინეს, რასაც იმდენად ბევრი ბრწყინვალე ნამუშევარი მოჰყვა, რომ მათი დათვლა რთულია. მისი საფორტეპიანო დაკვრა მყისიერად ცნობადია, მისი ხმა კი – მით უმეტეს (როგორც პიკის პერიოდში, ასევე მაშინ, როცა მას ბევრად დაბალ რეგისტრში სიმღერა მოუწია). დევიდ ბოუისა და ქუინის მსგავს არტისტებთან ერთად, ელტონის ბრწყინვალე კლასიკამ და ნაკლებად შეფასებულმა მარგალიტებმა გლემ-როკი კულტურულ ფენომენად აქცია. ძალიან ბევრი კომპოზიციაა, რომელთაგან ყველა აღსანიშნავს ვერ დაფარავს 20-ეულთა სია. რამდენიმე სიმღერაზე რომ ვისაუბროთ, რომლებიც საბოლოო სიაში არ მოხვდა: „All the Nasties“-ს ელტონის რეპერტუარში ერთ-ერთი ყველაზე მაგარი აუდიო დასასრული აქვს, „Madman Across the Water“ ცოტა განმეორებადია, მაგრამ საინტერესო ექსპერიმენტად გამოდგა, ხოლო „Social Disease“ ბანჯოს სამხრეთულ აქცენტს კარგად იყენებს. უფრო ცნობილი კომპოზიცია იქნება „Mona Lisas and Mad Hatters“, რომლის შედარებით მოსაწყენი კუპლეტი მაინც ღირს ბოლომდე მისვლად, რათა იმ ძვირფას რეფრენს მივაღწიოთ. სერ ელტონი 21-ე საუკუნეშიც აგრძელებდა კარგი მუსიკის შექმნას, მაგალითად, „I Want Love“ (რომლის მუსიკალურ ვიდეოშიც რობერტ დაუნი უმცროსი მონაწილეობს). აუცილებელია აღინიშნოს მისი თანამშრომლობა ლეგენდარულ ჰანს ციმერთან „მეფე ლომის“ „Circle of Life“-ის შესაქმნელად, მაგრამ ეს სია მოდით, ფილმების საუნდტრეკების კონტექსტის მიღმა დავტოვოთ. ელტონ ჯონის საუკეთესო სიმღერები მოიცავს მის წარმოუდგენელ დიაპაზონს, როგორც მომღერლისა და მუსიკოსის, წარმოაჩენს მისი ჯგუფის ამაღელვებელ ენერგიას, ამტკიცებს ბერნი ტოპინის აღწერის საოცარ ძალას და მსმენელებს ისე აკვირვებს, რომ ამის გამოხატვა რთულია. მაინც ვცადოთ. „Madman Across the Water“-ის „Levon“-ის თემა ძალიან საინტერესო პიროვნებაა. ის „თავის საომარ ჭრილობას გვირგვინივით ატარებს“, შვილს იესო დაარქვა და დღეებს მულტფილმის ბუშტების დამზადებით გამომუშავებული ფულის თვლაში ატარებს. როგორ დავაზუსტოთ ამ ბიჭზე შექმნილი სიმღერის ტონი? ისე, კუპლეტის ნათელი და მსუბუქი მოძრაობითა და რეფრენში უფრო დრამატული ორკესტრული გაბრწყინებით, ელტონმა არჩევანი „Razor Face“-სა და „Tiny Dancer“-ს შორის გააკეთა (ორივე ერთი და იგივე ალბომიდანაა). არის მომენტები, როცა სიცილი გინდა, მომენტები, რომლებიც გვამაღლებენ, და – თითქმის ხუთნახევარი წუთის განმავლობაში – გამოგონილი კაცის კინემატოგრაფიული ცხოვრების საერთო შთაბეჭდილება. ეს შეიძლება ცოტა უცნაური იყოს, მაგრამ ძნელია უგულებელყო ელტონის ვოკალი და სიმღერის საერთო ესთეტიკის უცნაურად ამაღელვებელი გრანდიოზულობა. „All the Girls Love Alice“ ძლიერი გიტარის რიფით იწყება. მიუხედავად იმისა, რომ ფორტეპიანოზეც სრულდება, ეს ის ერთ-ერთი უჩვეულო ელტონ ჯონის კლასიკად აღიქმება, რომელსაც გიტარა მართავს. კუპლეტი ძალიან ენერგიულია, გიტარას კი ისეთი უხეში ტონი აქვს, რომ რეფრენის ასეთი მოულოდნელი შეჩერება ცოტა მოულოდნელია. მაგრამ ვოკალური მელოდია იმდენად კარგად ერწყმის წინამორბედს, რომ შეხამება სრულიად ბუნებრივად ჟღერს. სინთეზატორიც დიდ როლს თამაშობს ამ სიმღერის საერთო ატმოსფეროში. ბოლო წუთს აქვს კარგი გიტარის სოლოები და ხმოვანი ეფექტები, რათა ყველაფერი დაასრულოს – ახალგაზრდობის ამ ველური, სექსუალურად დამუხტული ასახვის გადმოცემით. დიდი ყურადღება არ გჭირდებათ იმის გასაგებად, თუ როგორ მიეკუთვნება ეს ტრეკი 70-იანი წლების სიმღერების კატეგორიას, რომელთა ტექსტები არც თუ ისე კარგად „დაბერდა“. ამის მიუხედავად, იმედია, ყველა შევძლებთ სიტყვები დროის პროდუქტად მივიჩნიოთ და მუსიკა მაინც დავაფასოთ. „Don't Go Breaking My Heart“ ერთადერთი კომპოზიციაა ამ სიაში, რომელიც ალბომისთვის არ ჩაწერილა. ის იწყება კლავიშებისა და ფორტეპიანოს სასიამოვნო კომბინაციით, ხოლო ჯგუფის ხალისიანი რიტმი ყურისთვის ადვილი მოსასმენია. ელტონი ამას კიკი დისთან ერთად მღერის, და მათი ხმები ერთმანეთს ძალიან უხდება. მიუხედავად იმისა, რომ ტექნიკურად თითოეულს შეეძლო ამის დამოუკიდებლად შესრულება, დუეტში შესრულება ნამდვილად სწორი გადაწყვეტილება იყო. ძალიან მომხიბვლელია ამ ორი ხმის მოსმენა, რომლებიც ერთმანეთის სიყვარულზე საუბრობენ და ჰპირდებიან, რომ ერთმანეთს გულს არ გაუტეხენ. ის მოკლე ინსტრუმენტული პრე-რეფრენი სიმღერას წინ უბიძგებს, ხოლო რეფრენის ნაწილი, სადაც ისინი „ooo-hoo“-ს ამბობენ, დასამახსოვრებელი ჰუკია. ბრწყინვალე სიმებიანი ორკესტრი მთელ სიმღერას მსუბუქ ელფერს ანიჭებს, რაც დისკოთეკაზე ცეკვისთვის მარტივად ჟღერს. ელტონმა შესაძლოა 60-იან წლებში დაიწყო და 70-იანებში პიკს მიაღწია, მაგრამ 80-იან წლებშიც ჰქონდა შესაქმნელი შესანიშნავი მუსიკა. „I'm Still Standing“ მისი ერთ-ერთი ყველაზე ენერგიული ნამუშევარია, რომელიც 1983 წელს გამოვიდა. შესაფერისია, რომ ალბომს ერქვა „Too Low for Zero“, რაც მიანიშნებდა პირად და პროფესიულ წარუმატებლობაზე, რომელთა გადალახვაც ელტონმა შეძლო. მას დიდი ხანია ჰიტი არ ჰქონია და ბერნი ტოპინთან სრულ ალბომზე 76 წლის შემდეგ არ უმუშავია. „I'm Still Standing“ როგორც დიდ დაბრუნებას აღნიშნავს, ასევე კომენტარს აკეთებს ამ დაბრუნებაზე, რაც მას კიდევ უფრო მაგარს ხდის. სათაური ისეთივე პოზიტიურია...