მანგას კვლევების სპეციალისტმა, იოშიმურამ, კურირება გაუწია გამოფენებს სხვადასხვა თემაზე, CLAMP-დან ჰიდეაკი ანომდე. მისი ამჟამინდელი პროექტია ტოკიოში დაგეგმილი გამოფენა, რომელიც ფოკუსირებულია 1970-იანი წლების სამ საკულტო შოჯო მანგას მხატვარზე. „შოჯო მანგა უსასრულობა: მოტო ჰაგიო, რიოკო იამაგიში და ვაკი იამატო“ ნაქტ-ში (The National Art Center, Tokyo) 2026 წლის 28 ოქტომბრიდან 2027 წლის 8 თებერვლამდე გაგრძელდება. მე ინტერვიუ ავიღე იოშიმურასგან ლონდონში მისი ვიზიტის დროს, ყურადღება გამახვილდა 1970-იანი წლების შოჯო მანგას ევოლუციაზე. კითხვა: თუ შევადარებთ შოჯო მანგას 1970-იანი წლების დასაწყისში და შემდეგ 1970-იანი წლების ბოლოს, რა იქნებოდა ყველაზე მნიშვნელოვანი ცვლილებები ბაზარზე ამ პერიოდში? რეი იოშიმურა: მანგას მხატვრები, რომლებიც გუშინ წარვადგინე [მოტო ჰაგიოს, რიოკო იამაგიშის და ვაკი იამატოს მითითებით], ყველა 1960-იანი წლების ბოლოს გამოჩნდა და უამრავი მანგას მხატვარია, რომლებიც დაახლოებით იმავე დროს დებიუტს განიცდიდნენ. ამ თაობის მანგას მხატვრებმა უფრო დიდი მასობრივი აუდიტორია მოიპოვეს. 1970-იანი წლების ბოლოს, მათი დებიუტიდან დაახლოებით ერთი ათწლეულის შემდეგ, მათ უკვე საკმაოდ მეინსტრიმული აუდიტორია ჰყავდათ, რამაც ბაზარი გააფართოვა. ასევე მოხდა სხვა სახის ტრანსფორმაცია. 1970-იან წლებში შოჯო მანგას მხატვრების უმეტესობა მამაკაცი იყო, მაგრამ იმ თაობიდან, რომელზეც ახლახან ვისაუბრე, 1980-იანი წლებისთვის ისინი ძირითადად ქალები იყვნენ. 1970-იანი და 1980-იანი წლების მანგა ძალიან სერიოზულ თემებს ეხება, მაგრამ ისინი დახატულია უაღრესად სტილიზებული წესით, რაც ხაზს უსვამს პერსონაჟებისა და ფონების სილამაზეს. იოშიმურა: სინამდვილეში, შოჯო მანგას ტიპი, რომელიც პოპულარული გახდა დასავლეთში, შოჯო მანგას სამყაროს მხოლოდ ერთი ნაწილია. არსებობს ზოგიერთი შოჯო მანგა, რომელიც ბევრად უფრო მსუბუქია და პოპულარულია მხოლოდ იაპონიაში. ამ მანგებს ჩვეულებრივ აქვთ გარკვეული კონტექსტური ფონები, რომლებსაც მხოლოდ იაპონელები გაიგებენ, ამიტომაც ისინი აქ არ არიან ისეთი მეინსტრიმული. 1970-იანი წლების შოჯო მანგას რეალური ღირებულება განხილული თემების მრავალფეროვნება იყო. იაპონიაში ის ბევრად უფრო მრავალფეროვანი იყო, ვიდრე ის, რაც პოპულარული იყო [დასავლეთში]. კითხვა: ეს უკავშირდება ჩემს შემდეგ შეკითხვას. შოჯო მანგას ინგლისურენოვან ისტორიებში ხშირად გამოყოფილია ზოგიერთი სათაური, მათ შორის „ვერსალის ვარდი“ (Rose of Versailles), „ისინი თერთმეტი იყვნენ!“ (They Were Eleven!) და „ქარისა და ხეების ლექსი“ (Kaze to Ki no Uta). მაგრამ ამ პერიოდის რომელი სხვა მანგა მიგაჩნიათ უგულებელყოფილად, განსაკუთრებით ამერიკასა და ბრიტანეთში? რეი იოშიმურა: „შუშის ნიღაბი“ (Glass Mask) რეალურად ისეთივე პოპულარულია იაპონიაში, როგორც „ვერსალის ვარდი“, ეს ძალიან გრძელი სერიაა. ასევე არის სათაურები მომავალი გამოფენიდან, როგორიცაა „ამომავალი მზის მიწის იმპერატორი“ (Hi Izuru Tokoro no Tenshi რიოკო იამაგიშის მიერ) და „ჰაიკარა-სან: აქ მოდის თანამედროვე ქალბატონი“ (Haikara-san ga Tooru ვაკი იამატოს მიერ). [Hi Izuru Tokoro no Tenshi-ს შესახებ] ის ბევრად ეხება იაპონურ ისტორიას, რის გამოც არსებობს ის კონტექსტური ფონი, რომელიც თითქოს დაკარგულია საერთაშორისო დონეზე. Hi Izuru Tokoro no Tenshi იყო სიმბოლური ნამუშევარი იმ დროს; მას მნიშვნელოვანი გავლენა ჰქონდა გარკვეულ თაობაზე. კითხვა: თუ უნდა გამოიცნოთ, 1970-იან წლებში შოჯო ბაზრის იაპონელი მკითხველების რა პროპორცია იყო მამაკაცი მკითხველი? იოშიმურა: თუ ნამდვილად უნდა გამოვიცნო, ეს იქნებოდა 20-დან 30 პროცენტამდე. კითხვა: ზოგიერთმა შოჯო მანგამ 1970-იან წლებში გააპოპულარა BL (Boys' Love) თემები მანგას ფორმატში. შეამჩნიეს თუ არა ისინი იაპონურმა გაზეთებმა და მეინსტრიმულმა კომენტატორებმა იაპონიაში და მოახდინეს თუ არა რეაგირება? იოშიმურა: 1970-იან წლებში BL ჟანრი რეალურად ჯერ კიდევ არ იყო „არსებული“. ეს იყო მხოლოდ ერთ-ერთი თემა, რომელიც იმ დროს შოჯო მანგაში იყო გამოსახული და ეს ძალიან ბუნებრივი იყო. და არავის უფიქრია [შოჯო მანგას] ყუთში ჩასმა, რადგან ამ პერიოდში მრავალფეროვნება უზარმაზარი იყო. კითხვა: დღესდღეობით, როგორც ჩანს, შოჯო მანგას ანიმეში გაცილებით იშვიათად ადაპტირებენ, ვიდრე შონენ მანგას. უფრო ხშირად ადაპტირდებოდა თუ არა შოჯო მანგა 1970-იან წლებში? იოშიმურა: 70-იან წლებშიც კი, შოჯო მანგას ანიმე ადაპტაციები ბევრი არ ყოფილა. პირველ რიგში, ვფიქრობ, რომ შონენ მანგა, ის თემები, რომლებსაც ისინი იკვლევენ, გაცილებით ადვილია ანიმედ გადაქცევა. ანიმე მოითხოვს უფრო მოკლე ეკრანულ დროს თითო ეპიზოდზე. ვფიქრობ, შოჯო მანგას მიერ განხილული თემები ბევრად უფრო ლიტერატურას ან მხატვრულ ფილმებს ჰგავს, ამიტომ უფრო რთულია თითოეული [ანიმე] ეპიზოდისთვის კლიფჰენგერების შემუშავება, ვიდრე შონენ მანგასთვის. შონენ მანგა ჩვეულებრივ ჟურნალებში ქვეყნდება და ყოველ ჯერზე, როცა ის ქვეყნდება, დაახლოებით 16-დან 20 გვერდამდეა, ხოლო შოჯო მანგას შემთხვევაში, ეს დაახლოებით 32 ან 40 გვერდია, ამიტომ ის ბევრად უფრო გრძელია. მათი შემოკლება უფრო რთულია. იოშიმურა: ომამდე ბევრად მეტი მოლოდინი იყო გენდერული როლების მიმართ, განსაკუთრებით ქალებისთვის. ომის შემდეგ, ეს შეიცვალა, მაგრამ ვფიქრობ, რომ თავიდან შოჯო მანგა უფრო მეტად ფოკუსირებული იყო მწუხარების ან უფრო რთულ თემებზე. შემდეგ კი წლების განმავლობაში ის უფრო მსუბუქი გახდა. შეიძლება ჩაითვალოს, რომ 1960-იან წლებში ბევრად მეტი რომანტიკული შოჯო მანგა გამოვიდა, რამაც ქალებს უფრო მეტი ავტონომია მიანიჭა მათ პერსონაჟებში, რამაც შესაძლოა ხელი შეუწყო მოლოდინების დარღვევას. ასევე 1960-იან წლებში, შონენ მანგისთვის უკიდურესად პოპულარული იყო სპორტული თემები, ასე რომ, ამანაც შეიძლება გარკვეული გავლენა იქონია. ერთ-ერთი ძალიან მნიშვნელოვანი ფაქტორია 1964 წლის ტოკიოს ოლიმპიური თამაშები. შეიძლება ითქვას, რომ სპორტი ზოგადად პოპულარული გახდა...