სტივენ სპილბერგს მიუზიკლის გადაღების ამბიცია გაუჩნდა მანამ, სანამ ის კლასიკური მიუზიკლის „West Side Story“ მის ცოცხალ ვერსიას გადაიღებდა. ჟანრისადმი მისი სიყვარული იმდენად ძლიერი იყო, რომ „A.I. ხელოვნური ინტელექტი“-ში სიმღერისა და ცეკვის სცენის ჩამატებას ცდილობდა, მაგრამ დროისა და ბიუჯეტის შეზღუდვების გამო საბოლოოდ მოუწია მისი ამოჭრა. ეს ალბათ უკეთესი იყო, რადგან „A.I. ხელოვნური ინტელექტი“ საკამათო აღმოჩნდა მიუზიკლის ინტერლუდიის გარეშეც კი. ბავშვობიდან სპილბერგი მოხიბლული იყო მიუზიკლებით. ლეონარდ ბერნშტაინიდან სტივენ სონდჰაიმამდე, მომავალი კინორეჟისორი მოხიბლული იყო მუსიკალური თეატრის ლეგენდებით. თუმცა, ჰოლივუდში დამკვიდრების შემდეგ, გარკვეული დრო დასჭირდა, სანამ ის თავის მიუზიკლს გადაიღებდა. მიუხედავად ამისა, მას ყოველთვის სურდა ამის გაკეთება. როგორც მან BBC-ს განუცხადა: „ვფიქრობდი, რომ მიუზიკლის გადაღება იმიტომ მინდოდა, რომ ვიცოდი, არ შემეძლო სიმღერა და ცეკვა. ეს არის შესანიშნავი გზა, რომ ჩავერთო ჟანრში, რომლის ფიზიკური ნაწილი არასოდეს ვიქნებოდი.“ მაგრამ სპილბერგი ზუსტად არ ჩაძირულა მასში. უფრო სწორად, ის ათწლეულების განმავლობაში ტრიალებდა ამ იდეის გარშემო, სანამ საბოლოოდ 2021 წლის „West Side Story“-ით შეასრულებდა მას. ბერნშტაინის, სონდჰაიმისა და არტურ ლორენტსის 1957 წლის მიუზიკლის მეორე მასშტაბური კინოადაპტაცია, სპილბერგის ფილმი, იმავე სახელწოდების 1961 წლის საყვარელი ფილმის შემდეგ გამოვიდა და რეჟისორს ბავშვობის ოცნების ასრულების საშუალება მისცა. სიმართლე გითხრათ, რეჟისორი თამაშობდა იდეას, რომ მუსიკალური თეატრის მაგია მის ერთ-ერთ ადრეულ ფილმში შეეტანა. სამწუხაროდ, მისი მუსიკალური ნომერი უნდა მიეტოვებინა. 90-იანი წლების შუა პერიოდში, სტენლი კუბრიკმა საბოლოოდ უარი თქვა ბრაიან ოლდისის მოთხრობის „Supertoys Last All Summer Long“ მისი დიდი ხნის დაგეგმილი ადაპტაციის გადაღებაზე. ის ამ პროექტზე 1973 წლიდან მუშაობდა, მაგრამ კუბრიკისებური გზებით აჭიანურებდა მას. გარდა უამრავი სხვა პროექტისა, რომლებსაც ის ავითარებდა, კუბრიკმა გამოიყენა არცთუ ისე პატიოსანი საკონტრაქტო ხრიკი, რათა „ნათებისთვის“ გრაფიკი გაეთავისუფლებინა. ეს არსებითად ნიშნავდა, რომ ოლდისის ისტორია ათწლეულების განმავლობაში ადაპტირებული არ იყო. თუმცა, როდესაც მან საბოლოოდ უარი თქვა პროექტზე, კუბრიკმა ის მთლიანად არ მიატოვა. სამაგიეროდ, იგი თავის დიდი ხნის მეგობარს, სტივენ სპილბერგს გადასცა. წყვილი პირველად 1980 წელს Elstree Studios-ში შეხვდა ერთმანეთს, სადაც გადაიღეს „Raiders of the Lost Ark“ და „The Shining“. 14 წლის შემდეგ, კუბრიკმა თავის მეგობარს სთხოვა, რომ „Supertoys“-ის ადაპტაცია გადაეღო და უთხრა: „ვფიქრობ, ეს ფილმი შენს მგრძნობელობასთან უფრო ახლოსაა, ვიდრე ჩემთან.“ თუმცა, ამის თქმისას, მას ნაკლებად ეცოდინებოდა, რომ სპილბერგის მგრძნობელობა მოიცავდა მუსიკალური თეატრის სიყვარულს, რაც მას აიძულებდა, რომ სამეცნიერო ფანტასტიკურ დრამაში სიმღერისა და ცეკვის ნომერი ჩაემატებინა. როდესაც სპილბერგმა კუბრიკისგან გადაიბარა ის, რაც მოგვიანებით „A.I. ხელოვნური ინტელექტი“ გახდა, მან ამაში შესაძლებლობა დაინახა. ფილმის მოქმედება ხდება 22-ე საუკუნეში, სადაც კაცობრიობამ შექმნა ანდროიდები, ანუ „მეჩაები“, რათა შეესრულებინათ ის როლები, რომლებიც შემცირებული მოსახლეობის გამო ვაკანტური იყო. დევიდი (ჰეილი ჯოელ ოსმენტი) არის პროტოტიპი მეჩა, რომელსაც სიყვარულის უნარი აქვს. თავდაპირველად, დევიდი პოულობს ოჯახს, მაგრამ შემდეგ გარიცხული აღმოჩნდება სამყაროში და მიდის „პინოქიოს“ შთაგონებით მოგზაურობაში, რათა იპოვოს ლურჯი ფერია, რომელსაც, მისი აზრით, შეუძლია ის ნამდვილ ბიჭად აქციოს. სწორედ აქ გამოვლინდა სპილბერგის მუსიკალური ამბიციები. სტივენ სპილბერგს მრავალი მასშტაბური გეგმა ჰქონდა თავისი 2001 წლის სამეცნიერო ფანტასტიკური ნამუშევრისთვის. ერთ მომენტში „A.I. ხელოვნურ ინტელექტში“ თითქმის ნამდვილი რობოტიც კი უნდა ეთამაშა, სანამ ეს იდეა გაუქმდა. ასევე გაუქმდა დიდი მუსიკალური ნომერიც, რომელიც მაშინ უნდა მომხდარიყო, როდესაც დევიდი და მისი მიტოვებული მეჩა მეგობარი, ჟიგოლო ჯო (ჯუდ ლოუ) Rouge City-ის მაცდუნებელ ცენტრში ჩავიდოდნენ. სწორედ აქ გეგმავდა სტივენ სპილბერგი თავდაპირველად დახვეწილ მუსიკალურ ნომერს. The Ringer-თან ინტერვიუში, Legacy Effects-ის თანადამფუძნებელმა და „A.I.“-ზე მექას სპეციალისტმა, ჯ. ალან სკოტმა ისაუბრა რამდენიმე სცენაზე, რომლებიც საბოლოო პროდუქციიდან ამოიღეს. ერთ-ერთი მათგანი, როგორც ჩანს, Rouge City-ის დეკორაციაზე უნდა გადაღებულიყო, რომელიც Warner Bros.-ის პავილიონებში აშენდა. გამოცემის ცნობით, სპილბერგი სრულ მუსიკალურ ნომერს გეგმავდა დევიდისა და ჟიგოლო ჯოს ქალაქში ჩამოსვლისთვის, რაზეც პროდიუსერმა ბონი კერტისმა თქვა: „სტივენ ყოველთვის ცდილობს გაარკვიოს, როგორ გააკეთოს მუსიკალური ნომერი.“ რეჟისორი იმდენად იყო ამ იდეით შეპყრობილი, რომ VFX არტისტმა დენის მურენმა შეიმუშავა სისტემა, რომელმაც შექმნა Rouge City-ის ძირითადი ვიზუალიზაცია, რომელიც შეიძლებოდა სპილბერგის მონიტორზე დაედო, სანამ მსახიობები თავიანთ ქორეოგრაფიას ასრულებდნენ. თუმცა, არცერთი ეს არ განხორციელებულა, რადგან სპილბერგი ფილმის პროდიუსერიც იყო და, შესაბამისად, კარგად ესმოდა ხარჯების მნიშვნელობა. ამან აიძულა, რომ ამოეღო რამდენიმე უფრო თვალისმომჭრელი სცენა, მათ შორის მისი დიდი ხარკი მუსიკალური თეატრისთვის. იმის გათვალისწინებით, რომ ფილმი უკვე გაკრიტიკებული იყო ტონების უჩვეულო შერწყმისთვის, ანუ კუბრიკისეული სიცივისა და სპილბერგისეული სითბოსთვის, სიმღერისა და ცეკვის ნომერი მოთხრობის შუაგულში მიტოვებულ ანდროიდზე, რომელიც მიღებას ეძებს, ალბათ მხოლოდ გააუარესებდა მდგომარეობას.